Iskanje: besedila
četrtek, 13. november
Kanadski rock poet Neil Young dopolnil 80 let
Glasbeno kariero Neila Younga so zaznamovala globoko izpovedna besedila.
sreda, 12. november
Martina Majerle s skladbo Jutra rano gren osvojila vse nagrade na ČAnsonfestu
Martina Majerle skladbo Jutra rano gren, s katero je na letošnjem ČAnsonfestu v Kastvu osvojila vse tri glavne nagrade, zdaj predstavlja širnemu občinstvu. Po izjemnem odzivu na festivalu, ko je pesem v njeni interpretaciji pretresla tako občinstvo kot strokovno žirijo, glasbenica odpira vrata zgodbi, ki presega meje odra. Delo avtorja Zemirja Delića in aranžerja Aleksandra Valenčića z izjemno močjo tematizira pogum, bolečino in upanje; čustva, ki jih je Martina Majerle s svojo interpretacijo spremenila v nepozabno glasbeno izpoved. Pesem o hrabrosti in upanju Pesem v hrvaškem kastavskem narečju odpira težko, a nujno temo nasilja nad ženskami. Pripoveduje zgodbo matere dveh hčera, ki zbere moč in pogum, da zapusti nasilnega partnerja in prekine začarani krog zlorab. Martina Majerle je skladbo odigrala kot intimno glasbeno monodramo, v kateri se bolečina preliva v katarzo, obup pa v upanje. »To je pesem o hrabrosti in upanju. Želela sem stopiti v čevlje ženske, ki po dolgih letih nasilja najde moč, da odide. Občinstvo je začutilo vsako besedo, vsako noto. To je bila zame najmočnejša izkušnja doslej, ker je šlo onkraj glasbe, šlo je za sporočilo,« je povedala Martina Majerle po zmagi. [caption id="attachment_47591" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Marin Aničić" align="none" width="1000"] [/media-credit] Martina Majerle[/caption] Ko glasba preseže meje Ena prvih, ki se je odzvala po triumfalnem festivalskem večeru, je bila pisateljica Vedrana Rudan, ki je v svoji kolumni o dogodku zapisala: »Moč besedila in glasbe pesmi Jutra rano gren, v fenomenalni izvedbi Martine Majerle, sta me osupnila. Prvič sem slišala, da se v šansoni tematizira zloraba žensk. Martina je žensko bolečino pretvorila v umetnost. Ponosna sem, da je prav pevka iz mojega kraja s takšno iskrenostjo prenesla to zgodbo. Jutra rano gren je dokaz, da lahko glasba preseže meje in odpre oči družbi.« [caption id="attachment_47592" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Marin Aničić" align="none" width="1000"] [/media-credit] Martina Majerle[/caption] Avtorska ekipa Besedilo in glasbo skladbe je napisal Zemir Delić, ki se je med vojno preselil iz Odžaka v Kastav, kjer ga je prevzelo čakavsko narečje in postalo njegov ustvarjalni jezik. Danes ga Primorci štejejo med svoje najprepoznavnejše pesnike. »Hvaležna sem Zemirju, da je v mojem glasu prepoznal prostor za svojo zgodbo. Napisal je pesem, ki jo je bilo boleče, a nujno zapeti,« pravi Martina Majerle. Dodaja, da si želi, da bi pesem zaživela med ljudmi, kot glas tistih, ki so bili utišani in kot opomnik, kako pomembno je govoriti o nasilju nad ženskami. [caption id="attachment_47589" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Marin Aničić" align="none" width="1000"] [/media-credit] Martina Majerle[/caption] »Pesem Jutra rano gren je opomnik, da nasilja ne smemo nikoli tolerirati. Če bo s svojo močjo vsaj eni osebi dala pogum, da spremeni svoje življenje, potem je izpolnila svoj namen.« Martina Majerle Naša evrovizijska predstavnica 2009 Martina Majerle je občinstvu dobro znana kot predstavnica Slovenije na Pesmi Evrovizije 2009 z zasedbo Quartissimo in pesmijo Love Symphony, pa tudi z lastnimi nastopi na EMI in kot priljubljena tekmovalka v oddaji Znan obraz ima svoj glas, sodelovala pa je tudi s številnimi legendami regionalne glasbene scene – od Oliverja Dragojevića, Tereze Kesovije do Zdravka Čolića. Martina bo slovenske glasbene navdušence razvajala v Ljubljani, in sicer 12. novembra, v čudovitem ambientu Rdeče dvorane Slamič, v okviru koncerta Perfect Rendezvous, ob odlični glasbeni spremljavi Goran Rukavina banda. https://www.youtube.com/watch?v=TysyEx4Rfwk&list=RDTysyEx4Rfwk https://www.youtube.com/watch?v=RDYVG4TMIJQ The post Martina Majerle s skladbo Jutra rano gren osvojila vse nagrade na ČAnsonfestu appeared first on Evrovizija.com .
V avstrijski prestolnici se danes začenja letošnji Dunajski knjižni sejem, ki bo v petih dneh gostil več kot 500 dogodkov in 660 sodelujočih. Na sejmu se bosta predstavili tudi slovenska literatura in kultura.
torek, 11. november
O predstavi razmišljam kot o polivokalnosti (notranjega) monologa, ki se bo materializiral v fizičnem – v telesih plesalk in performerk, v scenskih elementih in rekvizitih, v glasbi, v videu, v svetlobi. Predstavljam si, da bo beseda popolnoma izostala ali pa bo silno okrnjena. Predstavi bo za izhodišče služilo dramsko besedilo z naslovom Ni to to,…
ponedeljek, 10. november
Arheologi brskali po prašnih tleh in obnemeli: prepričani, da so našli izgubljeno mesto, ki ga je uničil sam Bog!
Arheologi so naleteli na sledi mesta, o katerem se je do zdaj govorilo le v svetih besedilih, zdaj pa se zdi, da je ena največjih svetopisemskih skrivnosti morda dokončno razkrita.
Festival slovenskega šansona 2025: Katera bo najlepša skladba?
Festival slovenskega šansona ima na Prvem programu Radia Slovenija dolgo zgodovino. Po desetletni prekinitvi je leta 2023 začel pisati novo poglavje in javnosti predstavil izbrane šansone nove generacije. Letos so slovenski glasbenice in glasbeniki na objavljeni razpis poslali 57 novih skladb, med katerimi je strokovna komisija v sestavi Vita Mavrič, Rudi Pančur in Goran Dekleva izbrala enajst šansonov, ki se tokrat predstavljajo na festivalskem odru. Sledi sklepno dejanje Dva koncerta Festivala slovenskega šansona sta že izzvenela. Tomaž Hostnik in Matija Krečič sta 26. oktobra s Simfoničnim orkestrom RTV Slovenija v studiu 26 Radia Slovenija predstavila svoj tretji album Domovini, retrospektivni koncert La Vita è bella pa je v razprodani Linhartovi dvorani Cankarjevega doma 4. novembra ob stoječih ovacijah izvedla Vita Mavrič. Tretje dejanje festivala prinaša 16. novembra tekmovalni večer, na katerem se bo 11 letošnjih izbranih šansonov potegovalo za naziv slovenski šanson 2025. [caption id="attachment_38130" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Adrian Pregelj / RTV SLO" align="none" width="1000"] [/media-credit] Leta 2023 je slavil Tomaž Hostnik (Dekle iz zlatih sanj).[/caption] Na tekmovalnem odru se bodo predstavili: 1. Matjaž Romih – Hohštapler 2. Café Noisette – Soška 3. Ana Mezgec in Nakána – Parkiram 4. Saša Lešnjek – Avtobus št. 6 5. Nina Virant – Vedno je pa tvoje lice 6. Urška Bergant – Zlati časi 7. Ana Maria Mitić – Oda vodovodarju 8. Žigan Krajnčan – Zrcalo 9. Nuša Ofentavšek – Zdaj je čas za naju dva 10. Primož Vidovič – Kruha in iger 11. Jure Ivanušič & Nordunk – Zrcalo družbe Tričlanska strokovna komisija bo na prireditvi podelila štiri nagrade: nagrado za najboljše besedilo, nagrado za najboljšo glasbo, nagrado za obetavnega mladega avtorja ali izvajalca in veliko nagrado slovenski šanson 2025 za najboljši šanson v celoti. Festival slovenskega šansona Predstavitev tekmovalcev Jure Ivanušič & NORDunk Jure Ivanušič je vsestranski umetnik – igralec, režiser, scenarist, glasbenik in šansonjer. Odigral je več glavnih vlog v slovenskih filmih ter več kot 60 gledaliških vlog. Za svoje delo je prejel številne nagrade, med njimi Borštnikovo nagrado, nagrado Združenja dramskih umetnikov Slovenije, nagrado Franeta Milčinskega - Ježka ter nagrado občinstva na Festivalu slovenskega filma. Že od leta 1997 ga spremlja zasedba NORDunk, s katero se tudi letos predstavlja na Festivalu slovenskega šansona; v njej delujejo harmonikar Tomaž Marčič, saksofonist Bojan Logar, kitarist Simon Šimat, basist Gregor Antauer in klaviaturist Andrej Antauer ter tolkalec Martin Rošer. [caption id="attachment_17329" align="alignnone" width="845"][media-credit name="Foto: Sandi Fišer" align="none" width="845"] [/media-credit] Jure Ivanušič[/caption] Tekmovalni večer Festivala slovenskega šansona 2025 bo v nedeljo, 16. novembra 2025, ob 20.00 v Domu kulture Velenje, spremljate ga lahko v neposrednem avdio- in videoprenosu na Prvem programu Radia Slovenija, na Radiu Koper in Radiu Maribor. Primož Vidovič Primož Vidovič je kantavtor in filozof, eden vidnejših slovenskih šansonjerjev in interpret popevk ter džezovskih standardov. Za avtorsko glasbo, v kateri duhovito odslikava usode in zablode današnjosti, je prejel številne nagrade. Literarna besedila, zasoljena z dovtipi in aluzijami, in kabaretsko teatralnost pospremi z eklektično glasbo, v kateri se prelivajo ljudski melosi z vseh koncev sveta, od tanga in džeza pa do sevdaha in fada. Na Festivalu slovenskega šansona se predstavlja z zasedbo, v kateri delujejo harmonikar Matjaž Balažič, lutnjar in kitarist Timi Krajnc, tolkalist in pevec Niko Kostanjevec ter pevca Samo in Janez Ivačič. Saša Lešnjek Saša Lešnjek je diplomantka džezovskega petja na Konservatoriju za glasbo in balet v Ljubljani, svojo glasbeno pot pa nadaljuje na Akademiji za glasbo v Ljubljani. Širša javnost jo je spoznala v vlogi Sandy v muzikalu Briljantina. Leta 2021 je na festivalu Melodije morja in sonca prejela nagrado Danila Kocjančiča za najobetavnejšo avtorico. Redno nastopa z Big Bandom in Simfoničnim orkestrom RTV Slovenija ter je aktivna na področju sinhronizacije. Letos se prvič podaja tudi v šansonjerske vode, ob tem jo spremljajo Bratje Poljanec, Luka za vibrafonom, Nejc na harmoniki, Jon na kontrabasu, pridružuje se jim še klarinetist Tomaž Zevnik. [caption id="attachment_36784" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Alesh Maatko" align="none" width="1000"] [/media-credit] Saša Lešnjek[/caption] Dogodek bosta povezovala Višnja Fičor in Igor Velše, pod scenarij se je podpisal Ambrož Kvartič. Café Noisette Café Noisette sestavljajo vokalistka Kaya Tokuhisa, pianist Rok Lopatič in harmonikar Žiga Vehovec. Posamezno delujejo v različnih glasbenih okoljih, druži pa jih ljubezen do igranja šansonov, ki jih interpretirajo v francoskem, slovenskem in italijanskem jeziku, sem in tja pa se podajo tudi na izlet v druge glasbene svetove. Poleg znanih napevov njihov repertoar zajema tudi širok nabor avtorskih skladb izpod peresa Barbare Kobal. Besedila se dotikajo najrazličnejših tematik, za katere je značilna izrazita atmosfera, ki poslušalcu naslika kontrastne podobe in v njem vzbudi barvito paleto občutkov: od melanholije somračnega jesenskega večera do vedrine z dežjem opranega poletnega neba. Ana Maria Mitić Ana Maria Mitić je končala študij klavirja in glasbene teorije na Konservatoriju za glasbo in balet v Ljubljani, vendar jo javnost bolj pozna kot televizijsko voditeljico in igralko. »Če bi obstajalo polje, kjer lahko združim vse svoje ljubezni, klavir, globoko besedno izpoved, oder, iskrena čustva in improvizacijo, potem to ni nič drugega kot šanson,« pravi sama, to pa potrjuje tudi njen nastop na Festivalu slovenskega šansona 2023, na katerem je občinstvo navdušila s svojo avtorsko pesmijo V našem belem hodniku. Pri ustvarjanju se ji pridružujeta Žiga Vehovec s harmoniko in Ilj Pušnik s kontrabasom, njihov trio pa najraje ponese šansone do poslušalcev z avtoričino unikatno povezovalno spremljavo. [caption id="attachment_47225" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Klemen Mramor" align="none" width="1000"] [/media-credit] Ana Maria Mitić[/caption] Na festivalski razpis je prispelo 57 prijavljenih skladb, na koncu so jih izbrali enajst. Nina Virant - VIRA Nina Virant s svojim vsestranskim umetniškim izrazom že vrsto let z eno nogo na domačih tleh, z drugo na Nizozemskem deluje na številnih področjih, od raziskovanja glasbenega izročila predvsem slovanskih kultur, popa, džeza, vse do eksperimentalnih žanrov, progresivne glasbe in sodobnega gledališča. Poleg avtorskega opusa kot vokalistka, klaviaturistka in soavtorica sodeluje s številnimi domačimi in evropskimi glasbeniki. VIRA je umetničin zvočni izraz, v katerem se ji pri performansih v živo pridružuje pianistka in oblikovalka sintetizatorskih zvokov Mojca Zupančič. Na Festivalu slovenskega šansona jo spremljata še spremljevalni vokalistki Sonia Melocco in Lea Teraž. Matjaž Romih Matjaž Romih je radijski napovedovalec in glasbenik. Je član zasedbe BosaZnova, ki jo je leta 2014 soustanovil s svojo partnerko Vanjo Romih. Širši javnosti sta se predstavila leta 2022 s skladbo Želje na festivalu Melodije morja in sonca, kjer sta nastopila tudi leto pozneje s skladbo Običajen par, za katero je Matjaž prejel nagrado za najboljše besedilo. Kot kantavtor je zmagal leta 2005 na Festivalu slovenskega šansona s skladbo Dama reklama v absolutni kategoriji in osvojil prvo nagrado – snemanje albuma. Leto pozneje je pri ZKP RTV Slovenija izdal svoj prvi in edini album z naslovom Novice iz Slovenije, na katerem je poleg omenjene zmagovalne Dame reklame še 10 skladb. [caption id="attachment_30816" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Alesh Maatko" align="none" width="1000"] [/media-credit] BosaZnova na odru MMS 2022.[/caption] Šanson je glasbeni žanr, ki izvira iz Francije in se osredotoča na pripovedovanje zgodbe skozi besedilo, pogosto z lirskim, čustvenim ali melanholičnim tonom. V ospredju so besedila, ki izražajo osebne občutke, ljubezenske zgodbe, vsakdanje življenje ali družbene refleksije, spremlja pa jih preprosta, a izrazita melodija. Gre za intimno, skoraj poetično obliko pevskega izraza, kjer je interpretacija pevca ključna za prenos čustev poslušalcu. Urška Bergant Urška Bergant je pevka, violinistka in avtorica glasbe, njene avtorske pesmi pa so dolga leta potrpežljivo čakale na pravi trenutek, da se rodijo. Ta trenutek je naposled prišel pred dobrim letom. Njene skladbe, prežete z iskrenostjo in globino, nežno, a jasno zrcalijo svet, v katerem živimo, ter ponujajo poti, ki vodijo k spremembi. Na Festivalu slovenskega šansona se predstavlja s pesmijo Zlati časi. Na odru jo spremljajo kitarist Dino Šemsudin Džopa, profesor harmonike Miha Pinterič ter džezovski kontrabasist Jure Bergant. Žigan Krajnčan Žigan Krajnčan je glasbenik, koreograf, performer in avtor, ki svojo umetnost gradi na prepletu giba, glasu in besede. V svojih projektih združuje pesem, ritem in telesnost ter ustvarja samosvoj izraz, prepoznaven na slovenskih in tujih odrih. Njegov umetniški svet pogosto sooblikuje brat Kristijan Krajnčan, vrhunski violončelist, bobnar, skladatelj in producent, s katerim ustvarjata izjemno uigran in čustveno prefinjen tandem. Na Festivalu slovenskega šansona predstavljata skladbo Zrcalo, ki jo izvajata skupaj – Žigan na vokalu in kitari, Kristijan na violončelu. [caption id="attachment_42886" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Adrian Pregelj" align="none" width="1000"] [/media-credit] Žigan Krajnčan[/caption] Festivalski večer bo med drugim zaokrožila podelitev nagrade Franeta Milčinskega - Ježka. Ana Mezgec in Nakána Ana Mezgec z zasedbo Nakána svojo večplastno poezijo prepleta z nepredvidljivimi kosi harmonskega gradiva in ritmičnih vzorcev. Nakáno odlikujeta unikaten zvok in energija izvrstne zasedbe, za kar poskrbijo Leon Firšt za klavirjem, Jošt Lampret na basu, Gašper Peršl na bobnih, Tilen Stepišnik na kitari ter Danijel Bogataj na violini in spremljevalnem vokalu; vsi skupaj glasbeni izraz spretno ovijejo v posebno oblikovan plašč, ki Anin vokal in violino povezuje v skladno celoto. Uglašeni Jedro zasedbe Uglašeni sestavljata klaviaturist, skladatelj in aranžer Matevž Goršič ter pisec besedil in vokalist Mihael Lajlar. Lajlar je do danes izdal tri pesniške zbirke, glasbeno pa ustvarja z vzdevkom Edenon. Oba avtorja sicer sodelujeta tudi pri ustvarjanju pesmi za otroke in mlade. Do danes sta izdala zbirko pesmi HALO?! Na preteklem Festivalu slovenskega šansona 2023 sta nastopila s skladbo Barve ulic, tokrat pa se vračata z zasedbo, ki jo sestavljajo vokalistka Nuša Ofentavšek, basist Dušan Kneževič, kitarist Rok Lajlar in bobnar Urban Krč. Sklepni festivalski večer bo potekal v koprodukciji s Festivalom Velenje, saj novembra Dom kulture Velenje praznuje 65. obletnico nastanka, kar zaznamujejo številni dogodki. Dom kulture Velenje je stičišče kulturnega življenja, ena osrednjih zgradb sodobnega Velenja in objekt modernizma pod spomeniškim varstvom. Svečano odprtje doma je bilo 29. novembra 1960, takrat se je tudi uradno končala dvoletna gradnja tega izjemnega kulturnega hrama. The post Festival slovenskega šansona 2025: Katera bo najlepša skladba? appeared first on Evrovizija.com .
nedelja, 9. november
Iris Ošlaj razkriva svojo najbolj osebno zgodbo
Iris Ošlaj je v obdobju, ko številni šele iščejo pravo pot, sama že naredila odločen korak naprej – in to z izjemno samozavestjo, ki jo lahko naredi le ustvarjalec, ki je našel svoj notranji mir. Nova skladba Čez vse galaksije ni zgolj še en singel v njeni samostojni zbirki; je manifest ljubezni, ponovne osebne rasti in ustvarjalne zrelosti, ki se čuti v vsakem verzu in vsakem odpetem tonu. Iris Ošlaj, kot nam je zaupala v prijetnem pogovoru, je pesem dolgo brusila, jo večkrat preoblikovala, dokler ni našla tiste prave energije, ki jo je iskala. Energije, ki je zacvetela šele, ko je v njeno življenje vstopila nova ljubezen. Ko ljubezen spremeni skoraj vse Iris, vaš novi singel Čez vse galaksije zveni kot kozmična oda ljubezni. Kdaj ste začutili, da je pravi trenutek, da to zgodbo delite z občinstvom? Pesem je bila v enem letu kar trikrat rearanžirana. Preprosto sem iskala tisto pravo energijo, zvok, ki pa ga je med zadnjim poletjem dodal Damjan Jović in me s tem popeljal na svojo galaksijo. Še vedno pa nisem bila popolnoma zadovoljna z besedilom in so me čakali manjši popravki. V istem obdobju sem spoznala svojo novo ljubezen, ki mi je dala potrebno samozavest in me je spomnila na občutke, ki so zadnja leta že malce zamrli. Po tem navdihu je bila pesem v trenutku pripravljena in pečena za release. V pesmi govorite o odnosih, ki preživijo marsikaj. Je navdih zrasel iz osebne izkušnje? V bistvu sem v pesem položila vse svoje želje, tako zase kot za vsakega, ki ji bo prisluhnil. Ni lepšega kot to, da v življenju najdeš osebo, za katero si pripravljen prepotovati vse galaksije. In res verjamem, da ko sta dva v sozvočju, nobena razdalja in izzivi niso preveliki. [caption id="attachment_47575" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Sara Golob" align="none" width="1000"] [/media-credit] Iris Ošlaj[/caption] Neobremenjeno ustvarja naprej V vašem glasu je čutiti veliko iskrenosti. Kako vam uspe ohraniti to pristnost – v času, ko glasbena industrija pogosto stavi na podobo, ne pa na čustva? V zadnjem obdobju mi je končno uspelo nekako najti balans med delom in počitkom, osebnim mirom. Prej je bilo enostavno vsega preveč, šla sem iz projekta v projekt, delala sem tudi glasbo za druge (Sopranos, Bepop, Alenka Husić). Vsak projekt mi je pomenil ogromno, nisem pa si vzela časa za počitek. Poleg tega sem doma ob dveh otrokih podpirala štiri vogale. Poleti sem dala na stran nekaj špilov s skupino Sopranos, dobili smo dodatno pevko, ki nam je prišla na pomoč, za kar sem ji res hvaležna (Amina Majetić). No, in ko se postavi baza, potem lahko iskreno razdajaš sebe, in se to pozna tudi pri ustvarjanju. Nikoli nisem delala glasbe zato, da bi iskala zmagovalni recept. Izhajam iz sebe in to, kar v meni tli, enostavno mora ven. Verjamem, da je zdaj, ko sem takole sproščena, prišel pravi trenutek, da neobremenjeno ustvarjam naprej. Vaš ustvarjalni proces se je tokrat prepletel, kot ste dejali, z novo ljubeznijo. Kako vas ljubezen navdihuje danes? Prišla je taka mirna, res lepa ljubezen, ki je polna podpore in spodbude. Poleg tega je že kar nekaj življenja za menoj in je pogled nanj drugačen kot pred leti. Bolj zrel, bolj preudaren, in s fokusom na vrednote, ki so mi pomembne. Tako da ta kombinacija prinaša spet nekaj novega tudi v mojo glasbo. Videospot je bil posnet na otoku Pag. Kako je bilo snemati na tem priljubljenem hrvaškem otoku? Naše snemanje na Pagu je zgledalo sanjsko. Če bi kdo vedel/videl, kako smo to počele, bi verjetno težko verjel, da je res. Najprej, ekipo smo sestavljale vsega tri punce - producentka, snemalka in montažerka Sara Golob, njena sestra Hannah Golob je poskrbela še za vrhunski makeup in look, jaz pa sem se jima le popolnoma prepustila. Skoraj vsi kadri so bili posneti v enem ali dveh poskusih, vreme in svetloba pa sta bila kot za nas zorkestrirana. Dobesedno smo prišle, oddelale in odšle. Z eno približno prespano nočitvijo. (smeh) Pag je res čudovit in ponuja prelepe kulise, ki v spotu pridejo res lepo do izraza. Nadvse smo uživale v našem delovnem odklopu. https://www.youtube.com/watch?v=XJsbX8J0KZM&list=RDXJsbX8J0KZM&start_radio=1 Jesen me navdihuje. Kot da vse staro odpade in je to eden najboljših časov za nove začetke. Lepa je, barvita in polna dogajanja, vsaj pri nas. (smeh) Ženska energija Dejali ste, da je bila ekipa pri snemanju izključno ženska. Kako pomembno vam je, da ženske v umetnosti ustvarjajo svoj prostor, svojo energijo – in se med sabo podpirajo?! Ženska delovna energija mi izredno paše. Mislim, da se lahko v njej bolj sprostim, lažje povem svoje želje/vizijo, poleg tega sva s Saro Golob že več kot 20 let prijateljici in me res dobro pozna in točno ve, kaj lahko potegne iz mene. Jaz pa ji lahko zaupam in vem, da bo vse, česar se loti, izpadlo vrhunsko. Tale spot je njen prvi video projekt! Res si želim, da se opazi njen ogromen talent. Če bi morali opisati občutek, ko stojite pred kamero, z besedami ene pesmi – katera bi to bila? Girl on fire - Alicia Keys. Vaš novi zvok je sodoben, a hkrati zvest vaši prepoznavni toplini. Kje vidite sebe v pop sceni danes – in kam želite, da vas samostojna pot popelje v prihodnje? Ta ženstvena kombinacija me nekako žene naprej. Ženska duša nosi ogromno enih zapisov in želja, ter daje zavetje, toplino, moškemu pa mirnost, da dela prave stvari. Tako da v tem duhu bom poskušala ustvarjati naprej. Ženska toplina, njena moč in pogum pri raziskovanju novih povezav/sodelovanj in zvokov me bodo vedno navdihovali. Vaša pesem je topla, svetla, a v sebi nosi tudi kanček melanholije. Se vam zdi, da je ravno ta kontrast tisto, kar dela vašo glasbo tako človeško? Res so v tej pesmi zaobjeti vsi možni občutki, ki nekako povzamejo vse, kar lahko dve osebi, ki se ljubita, doživita na dolgi skupni poti. Ali pa kot nekdo, ki je že doživel izgubo in znova verjame v nove začetke. Kontrasti so del življenja, kot jin-jang, vse valovi skozi nas, in se mi zdi prav, da si pustimo vse to pustimo tudi občutiti. [caption id="attachment_47573" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Sara Golob" align="none" width="1000"] [/media-credit] Iris Ošlaj[/caption] Sopranos in samostojna pot Ste članica uspešne skupine Sopranos, hkrati pa že nekaj časa gradite samostojno zgodbo. Kako ločite ti dve plati – Iris kot del skupine in Iris kot samostojna umetnica? Sopranos jemljem kot glasbeno družino, ki ostaja ne glede na karkoli. Delujemo iskreno in sproti iščemo rešitve skozi proces razvoja skupine in v času, ki ga živimo kot glasbeniki in tudi kot vsak osebno/zasebno. Drug drugemu se prilagajamo, osnovno vodilo pa je, da na odru uživamo in lahko damo 110 %. Samostojno pa se vidim predvsem kot avtorico lastne glasbe in tudi kot performerko. Mislim, da imam tukaj še res ogromno enega prostora za izražanje. Na odru vedno delujete mirno, a z močno prezenco. Imate kakšen poseben ritual? Morda zgleda vse skupaj mirno, a so v meni vedno znova mravljinci. Poskušam se osredotočit na to, da odmislim zunanji svet in uživam v izvedbi, oziroma iskreno podajam iz sebe, kar mi leži na duši. Delam pa tudi na meditaciji in mentalni pripravi, da lahko hitro odplavim kakšne nepotrebne slabe občutke. Kako se po vašem mnenju spreminja slovenska glasbena scena – in kje v tej »galaksiji« vidite prostor za vašo zgodbo? Slovenska glasba se za moj okus lepo razvija, veliko dobre glasbe je na izbiro, še vedno pa pogrešam malo več poguma in skok v neznano. Pogrešam energijo v glasbi, pogrešam prezenco, pogrešam "osebni touch-podpis". Tukaj vsekakor vidim napredek, potencial, zato se bom tudi sama trudila v tej smeri. Kateri trenutek iz zadnjih mesecev vam je najbolj ostal v srcu? Ko sem stala na Pagu pred kamero in dojela, da nam gre res vse kot po maslu. Ko sem videla prve shote, sem si sama pri sebi rekla "okej, to je to, zdaj ali nikoli". (smeh) In še zadnje vprašanje – če bi morali občinstvo popeljati čez vse galaksije s tremi besedami, ki vas trenutno najbolje opisujejo, katere bi izbrali? Svoboda, pogum, ljubezen do sebe in drugih. [caption id="attachment_47575" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Sara Golob" align="none" width="1000"] [/media-credit] Iris Ošlaj[/caption] The post Iris Ošlaj razkriva svojo najbolj osebno zgodbo appeared first on Evrovizija.com .
sobota, 8. november
Maraaya o ranljivosti, sočutju in moči besed
Po daljšem ustvarjalnem premoru se je evrovizijski dvojec Maraaya sredi oktobra vrnil z novim videospotom za pesem Kdo si ti, ki je nastala v enem najbolj čustveno zahtevnih obdobij njunega življenja. Globina njune duše Glasba je že od nekdaj njun jezik. Je način, kako izrazita tisto, česar besede ne zmorejo. "Kdo si ti je pesem, ki odraža globino najine duše v najbolj ranljivem in ranjenem obdobju najinega ustvarjanja. V svet jo pošiljava za vse tiste, ki v nekem trenutku iščejo oporo, ko jih življenje preizkuša, ko jim zmanjka moči ali besed. Za tiste, ki potrebujejo občutek, da niso sami, da jih nekdo razume in da se tudi iz najtežjih trenutkov lahko znova rodi mir," sta ob predstavitvi povedala Marjetka in Raay. [caption id="attachment_47564" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Neo Visuals" align="none" width="1000"] [/media-credit] Marjetka Vovk[/caption] O nastanku pesmi Marjetka govori z veliko iskrenostjo. "Sredi noči sem se zbudila, vzela v roke telefon in odprla beležnico, kamor pišem besedila. Vse, kar je bilo v meni – vrtiljak občutkov, čustev, bolečine in vprašanj. V tisti noči se je vse prelilo v besede. Kot da bi telo samo našlo način, da izlije vse, kar se je nabralo." O videozgodbi in moči besed Videospot pesmi Kdo si ti je odsev sodobne digitalne družbe, kjer lahko besede, četudi so zapisane mimogrede, pustijo posledice. Prikazuje, kako hitro lahko z objavami in komentarji vplivamo na druge, ne da bi se tega sploh zavedali, ter skozi zgodbe različnih ljudi spodbuja razmislek o tem, kako mnenje izraziti na spoštljiv način. Nagovarja k sočutju, razumevanju in odgovornosti. "Z ustvarjanjem najine glasbe želiva priklicati različne občutke in trenutke, ki jih prinaša življenje – vse tiste prelomnice, ki nas oblikujejo. S pesmijo Kdo si ti pa si želiva predvsem to, da najde tistega, ki jo v danem trenutku potrebuje, da ga objame in mu da občutek, da za dežjem vedno posije sonce," sta zaključila. [caption id="attachment_47563" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Neo Visuals" align="none" width="1000"] [/media-credit] Maraaya[/caption] The post Maraaya o ranljivosti, sočutju in moči besed appeared first on Evrovizija.com .
četrtek, 6. november
Gašper Rifelj: Če pokažeš čustva, tvegaš, da te kdo rani
Gašper Rifelj predstavlja nov videospot za pesem Ranjena, s katero napoveduje svoj drugi studijski album. Tokrat se je k ustvarjanju vrnil popolnoma iskreno, sproščeno in brez pritiska. "Glasbo in besedila pišem sam in res delam neobremenjeno. Ta proces me pravzaprav sprošča, ker delam glasbo zato, ker v njej uživam, ker imam to rad, ker je to moj način življenja," pravi Gašper in doda: "Ne razmišljam več o tem, kakšno glasbo bi moral delati, da bi bil bolj poslušan ali prepoznaven. Delam to, kar je všeč meni, ne to kar bi moral delati po pravilih algoritmov." [caption id="attachment_47526" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Neo Visuals" align="none" width="1000"] [/media-credit] Gašper Rifelj[/caption] Če pokažeš čustva, tvegaš, da te kdo rani V pesmih, ki bodo del njegovega novega albuma, se prepletajo osebne zgodbe in izkušnje. "Vse pesmi so moje življenjske zgodbe, izhajajo iz mene," pove Gašper. Tudi pesem Ranjena je ena izmed njih. Govori o ljubezni, ranah in pogumu. Pripoveduje zgodbo dveh oseb, ki se najdeta, se močno zaljubita, nato pa se sprašujeta, zakaj sta se sploh srečala. "Mogoče zato, da drug drugemu celita rane," razmišlja Gašper, ki verjame, da se ljudje vedno najdemo z namenom. Pesem je tudi opomnik o ranljivosti in o tem, da ni nič narobe, če si ranljiv. "Če pokažeš čustva, tvegaš, da te kdo rani. A pogumen si takrat, ko to vseeno storiš," dodaja. Po njegovih besedah danes na družbenih omrežjih vse deluje popolno, vsi kažemo le lepe trenutke, zgodbe s srečnim koncem, redko pa kdo pokaže, da ga kaj boli ali da ga je nekaj zlomilo. Ranjena zato govori o tem, da si priznamo, da smo samo ljudje, da nas lahko boli in da to ni nič sramotnega. [caption id="attachment_47527" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Neo Visuals" align="none" width="1000"] [/media-credit] Gašper Rifelj[/caption] Videzgodba posneta v Italiji Gašper je želel, da pesem ostane preprosta, brez odvečnih dodatkov in pretiravanja. Z Miho Goršetom in Jernejem Kržičem so aranžma oblikovali tako, da sta v ospredju melodija in besedilo, ki nosita glavno sporočilo pesmi. "Hoteli smo, da pesem zveni iskreno in naravno, brez nepotrebnih okraskov," pravi Gašper. Videospot so posneli na plaži v Italiji, v sproščenem vzdušju med ljudmi, ki so mu blizu. [caption id="attachment_47529" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Neo Visuals" align="none" width="1000"] [/media-credit] Gašper Rifelj[/caption] Del njegove zgodbe tudi otroka Snemanje videospota je bilo za Gašperja posebno tudi zato, ker sta se mu pridružila njegova otroka, stara skoraj šest in štiri leta. Tokrat sta prvič zares razumela, kaj oče počne, in bila del zgodbe, ki jo ustvarja. "Zdaj že točno vesta, kaj delam," pove z nasmehom. "Bila sta z nami na snemanju, aktivna, navdušena, polna energije. To mi res veliko pomeni." Gašper pravi, da je bil med snemanjem sproščen in srečen, saj ga otroka spominjata, zakaj ustvarja glasbo. "Ko vidiš svojega otroka, kako te s ponosom in z iskricami v očeh opazuje pri tem, kar počne, se zaveš, da delaš nekaj prav," zaključi. [caption id="attachment_47528" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Neo Visuals" align="none" width="1000"] [/media-credit] Gašper Rifelj[/caption] The post Gašper Rifelj: Če pokažeš čustva, tvegaš, da te kdo rani appeared first on Evrovizija.com .
torek, 4. november
Sinoči je v Društvu slovenskih knjižnih prevajalcev potekal pogovorni večer s tremi nominiranci in podelitev Jermanove nagrade za vrhunske prevode družboslovnih in humanističnih besedil iz tujih jezikov v slovenščino.
Društvo slovenskih knjižnih prevajalcev je Jermanovo nagrado za vrhunske prevode družboslovnih in humanističnih besedil iz tujih jezikov v slovenščino nocoj podelilo prevajalki proznih in humanističnih besedil iz angleščine v slovenščino in obratno Heleni Marko za prevod izbranih del Ivana Illicha.
Challe Salle: Naredil sem točno to, kar čutim
Challe Salle je v preteklih dneh izdal svoj težko pričakovani hip hop album Level Pro, s katerim obeležuje 15 let kariere in dokazuje, da je še vedno v samem vrhu slovenske glasbene scene. V samo 14 dneh od izida je album presegel 195.000 streamov na Spotifyju, medtem ko so nove pesmi na YouTubu skupaj zbrale že več kot 1,1 milijona ogledov. Že prej izdani singli z albuma – Kemija, Gucci, Hollywood in Spomini, pa skupaj presegajo dodatnih 2,7 milijona ogledov. Redkokateri slovenski glasbeni album doseže takšno poslušanost v prvih tednih po izidu, kar priča o izjemnem zanimanju občinstva in močni povezanosti, ki jo je Challe zgradil skozi leta. [caption id="attachment_47516" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Promo foto" align="none" width="1000"] [/media-credit] Challe Salle[/caption] 15 novih pesmi in drugi studijski album Challe Salle ob 15. obletnici kariere predstavlja 15 novih pesmi in svoj drugi studijski album – projekt, ki združuje energijo, izkušnje in iskrenost. Gre za album, ki ne sledi trendom, ampak ustvarja svoj »nivo«. Čeprav se Challe z njim vrača h koreninam hip hopa, je Level Pro žanrsko izjemno raznolik projekt, ki dokazuje, da lahko sodoben hip hop povezuje različne vplive – od trapa in housa do popa in latino ritmov. Prav ta kombinacija surove energije, introspektivnih zgodb in spevnih refrenov daje albumu sodoben, dinamičen značaj in ga loči od vsega, kar trenutno ponuja domača scena. Ključne pesmi, kot so OG, Hijene, Velik ljudi, Tattoo, Level Pro in Muska, predstavljajo jedro albuma – iskrene zgodbe, prežete z avtentičnostjo, samozavestjo in čustvi. Album je ob izidu spremljal videospot za pesem Hijene, ki je bil delno posnet tudi v Chicagu, med Challetovim dopustom v ZDA. V spotu Challe s svojimi »dvojniki« na zabaven način predstavi svoj pogled na različne govorice, prvič pri nas pa se pojavi tudi novo vozilo Rolls Royce Ghost – luksuzni avtomobil v vrednosti več kot 340.000 evrov, ki simbolično poudarja zmagovalni duh in celotno dovršenost projekta. https://www.youtube.com/watch?v=GXiHNsOQdJQ&list=RDGXiHNsOQdJQ&start_radio=1 Osem »vizualov« z animacijami in besedili Album Level Pro je poleg digitalnih platform na voljo tudi v fizični obliki, v izdaji premium USB (A+C) z ekskluzivnimi bonus skladbami – skupno kar 40 pesmi in več kot dve uri poslušanja. V zadnjih dveh tednih je Challe poleg novega spota na YouTubu objavil še osem »vizualov« z animacijami in besedili, s čimer je poslušalcem ponudil popolno vizualno izkušnjo. Na YouTubu je trenutno objavljenih 13 od skupno 15 pesmi, še dva nova videospota, za skladbi Level Pro in Tattoo, pa prihajata v tem mesecu. »Pred vami je moj največji projekt do zdaj. V desetih mesecih sem posnel 15 novih pesmi in z ekipo dal svoj maksimum – kot oseba in kot artist. Nisem sledil trendom, algoritmom ali trgu. Naredil sem točno to, kar čutim – v hip hop stilu, kot na začetku kariere. S producentom Željkom Mladenovićem, ki je z mano že od začetka kariere, sva ustvarila točno takšen album, kot sem si želel. Hvala publiki za poslušanje in podporo vsa ta leta – ta album je za vas. Upam, da boste uživali v zgodbah in poslušanju, če pa vam od 15 pesmi ne bo všeč vsaj ena, mi, prosim, javite, da grem takoj v pokoj,« je ob izidu povedal Challe Salle s svojim značilnim nasmehom na obrazu. [caption id="attachment_47515" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Promo foto" align="none" width="1000"] [/media-credit] Challe Salle v spotu Hijene[/caption] Challetova ekipa Za glasbeno produkcijo je znova poskrbel Željko Mladenović - Žele, Challetov dolgoletni sodelavec in prijatelj, s katerim sodelujeta že od decembra 2009. Celoten album je nastal v novem studiu Lagano Lab na Vrhniki, kjer ustvarjajo glasbo tudi za druge izvajalce. Za celotno vizualno podobo projekta je poskrbel Luka Bitenc, talentirani videoproducent iz Ljubljane, ki s Challetom sodeluje že leto in pol in ki velja za enega najobetavnejših ustvarjalcev nove generacije. Kot snemalec pa se je izkazal mladi Jure Klešnik - Chozen. https://www.youtube.com/watch?v=dKY2a6Mo1ZQ&list=RDdKY2a6Mo1ZQ&start_radio=1 The post Challe Salle: Naredil sem točno to, kar čutim appeared first on Evrovizija.com .
ponedeljek, 3. november
Saša Lešnjek po novem v narodnozabavnih vodah?
Se še spomnite izleta Fehtarjev v Ameriko? No, zdaj je končno jasno, kaj je čez lužo z njimi počela pevka Saša Lešnjek ! Po uspešni turneji Zan'ga dej Fehtarji predstavljajo še zadnji singel z istoimenskega albuma z naslovom OpaCupa. Tokrat so k sodelovanju povabili Sašo, ki se je prvič preizkusila v narodnozabavnih vodah. Pesem OpaCupa je bila ena zadnjih, ki so nastale v sklopu njihovega drugega albuma. Glasbo je napisal harmonikar Blaž Jenkole, besedilo pa Klemen Glynn Arh. Kot pravijo Fehtarji , so že ob prvem poslušanju vedeli, da skladba potrebuje ženski vokal. »Želeli smo nekoga, ki ni iz naše zvrsti, s kakovostnim vokalom, in nekoga, ki ga poslušalci od nas ne bi pričakovali. S prijateljem Matjažem Vlašičem smo prišli do ideje, da k sodelovanju povabimo Sašo Lešnjek. Tako je padla odločitev – kontaktirali smo z njo, ona pa je rekla: 'Dajte mi dva dni, da premislim.'« [caption id="attachment_47518" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Žan Zajc" align="none" width="1000"] [/media-credit] Fehtarji in Saša Lešnjek[/caption] »Priznam, da me je presenetilo, da so pomislili name, ker v tej zvrsti nisem ravno domača. Ko sem pesem poslušala, se mi je zdela res luštna. Vesela, sproščena in ob njej sem se tudi prav prijetno nasmejala, zato sem si rekla, zakaj pa ne,« je o sodelovanju povedala Saša in dodala: »Narodnozabavno glasbo zelo spoštujem, ker je del naše kulture in zna ljudi povezati na čisto svoj način.« Ostali so brez besed »Ko je Saša prvič prišla v studio in zapela pesem, smo ostali brez besed. To sploh še ni bilo pravo snemanje, ampak poskusno petje, pa je že imela tisti pravi občutek, izgovorjavo ... Preprosto vse je bilo tako, kot mora biti. Na tisti točki nas je Saša čisto kupila s svojo prezenco, glasom, nastopom in energijo, ki jo je vložila v komad,« so povedali Fehtarji. Pesem OpaCupa je v originalni zasedbi sicer že zazvenela lani maja na slovitem Gojzar Tancu v osrčju slovenskih gora. Videospot so Fehtarji posneli marca 2024 v Dallasu, kamor so se odpravili tudi na ogled tekme Luke Dončića. »Ko smo načrtovali pot v Ameriko, smo se odločili, da tam posnamemo videospot. Zato smo na pot v Ameriko povabili še Sašo, ki je bila takoj za.« Pevka je dodala: »Rada imam projekte, ki niso vsakdanji, in ta je bil točno tak. Snemanje v Dallasu je bilo svojevrstno doživetje, s fanti smo se odlično ujeli, ustvarili smo ogromno nepozabnih spominov, hkrati pa posneli še super videospot.« [caption id="attachment_47519" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Žan Zajc" align="none" width="1000"] [/media-credit] Saša Lešnjek[/caption] Fehtarji, ki so trenutno ena najprepoznavnejših skupin pri nas, se lahko v dobrem letu, odkar so izdali svoj drugi album Zan'ga dej, pohvalijo z uspešno zaključeno turnejo, v sklopu katere so odigrali devet koncertov po Sloveniji. Posneli in objavili so tudi pet videospotov – Podeželski rock'n'roll, Gorenjska ljubljena, Mama Paula, Gojzar tanc in 200 let. The post Saša Lešnjek po novem v narodnozabavnih vodah? appeared first on Evrovizija.com .
Vlada je danes na dopisni seji določila besedilo dopolnjenega predloga državnega proračuna za leto 2027, v katerega ni vključila nobenega od dopolnil, predlaganih v DZ. Načrtovani prihodki, odhodki in proračunski primanjkljaj tako ostajajo nespremenjeni, so navedli na ministrstvu za finance. Vlada se mora namreč v 30 dneh po predstavitvi predloga državnega proračuna na seji DZ […] The post Vlada zavrnila vsa predlagana dopolnila k proračunu za leto 2027 appeared first on Lokalec.si .
Zoran Predin spregovoril o smrti staršev in v jok spravil mnoge
Zoran Predin jih zelo pogreša. Priljubljeni slovenski pevec Zoran Predin je skozi leta napisal kar nekaj humornih besedil, ki jih še danes prepevamo na zabavah, a ni mu bilo vedno lahko. Ima veliko prijateljev in lep odnos s svojimi otroci, a izgubil je kar nekaj ljudi, ki jih je imel rad z vsem srcem. Ob Dnevu mrtvih […] Zoran Predin spregovoril o smrti staršev in v jok spravil mnoge was first posted on 3 novembra, 2025 at 7:00 dop.
Slovenska matica je izdala knjigo o arhitektu Edvardu Ravnikarju Risbe in refleksije. Spremna besedila so napisali akad. prof. dr. Milček Komelj, prof. Jurij Kobe in Majda Kregar.
sobota, 1. november
Pri založbi Litera so ponudbo pesniških zbirk obogatili z delom Nisaki izpod peresa Mance Klun, pri založbi Beletrina je izšla pesniška knjiga o skladateljicah na Slovenskem z naslovom Nemogoče avtorice Nine Dragičević. Založba Miš je izdala slikanico brez besedila Kje si? z ilustracijami Marte Bartolj.
petek, 31. oktober
Kulturni forum SDS ob dnevu reformacije: »Lubi Slovenci!« – praznik jezika, vere in kulturne samobitnosti
V besedilu z naslovom »Lubi Slovenci!« predsednica Kulturnega foruma dr. Ignacija Fridl Jarc poudarja, da je slovenska kultura od svojih začetkov globoko prežeta z duhovnostjo, željo po presežnem in ljubeznijo do maternega jezika. Reforma...
Zakon določa tudi pravila in način za zagotavljanje sredstev za izplačilo zimskega regresa v proračunu za leto 2025 za neposredne in posredne proračunske uporabnike. LJUBLJANA – Vlada je na četrtkovi dopisni seji določila besedilo predloga Zakona o izplačilu zimskega regresa ter prenovi ugotavljanja davčne osnove z upoštevanjem normiranih odhodkov. Zimski regres Predlog zakona določa novo […] The post Vlada na zadnji seji odločila, kaj bo z božičnico in dodatkom za upokojence first appeared on NaDlani.si .
Vlada je včeraj določila besedilo predloga zakona o izplačilu zimskega regresa. Višina je določena v višini polovice minimalne plače, skrajni rok za izplačilo pa bi bil najpozneje 18 dni po preteku roka za izplačilo plače za november. V primeru likvidnostnih težav bi jo lahko podjetja izplačala do 31. marca. Predlog posega tudi v sistem normirancev. Preberi članek: Vlada potrdila predlog zakona o izplačilu zimskega regresa na portalu Koroške Novice .