Vir: Evrovizija.com

nedelja, 21. junij

Ljubljana je tik pred vstopom v koledarsko poletje gostila Karneval Joker Out , ki bo v kolektivni spomin ostal zapisan kot eden od vrhuncev slovenske popularne glasbe. Praznovanje je skoraj odnesel močan naliv, hkrati pa je ujma še tesneje povezala publiko z nastopajočimi v zgodbo, ki je ne bodo pozabili. Da bo že kakšno leto napovedovani in v zadnjih dneh vse težje pričakovani Karneval Joker Out dogodek, ki se v Sloveniji mogoče zgodi enkrat na desetletje, je postalo jasno v začetku meseca, ko so sredi Bežigrada začeli postavljati kulise. [caption id="attachment_50494" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Vita Orehek" align="none" width="1000"] [/media-credit] Joker Out[/caption] Preko 150 ton opreme, vključno s 166 kilogrami znamčenja, čez 1.000 metri lesenih letev, 9.000 žeblji in 1.500 tesarskimi vijaki, je večinoma 'požrl' megalomanski oder (80 x 17 x 14 metrov), številne dodatne konstrukcije na prizorišču pa so zelo prispevale k ustvarjanju pravega festivalskega vzdušja. Za zabavo, udobje, varnost in splošno odlično počutje obiskovalcev Karnevala je sicer na prizorišču skrbela ekipa več kot 500 ljudi. [caption id="attachment_50503" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Vita Orehek" align="none" width="1000"] [/media-credit] Joker Out[/caption] Najprej popoldansko druženje Približno 300 najbolj zagretih oboževalcev iz vseh koncev Evrope, ZDA, Kanade in Japonske, se je s svojimi ljubljenci družilo že na generalki v petek zvečer, večina obiskovalcev pa je začela kapljati na prizorišče v soboto popoldan. Na Kardeljevi ploščadi jih je pričakalo sproščeno festivalsko vzdušje, s številnimi zabavnimi vsebinami, delavnicami in animacijami, od poslikave obraza in superg, razigranih karnevalskih iger, stojnic, do čarodejev, vedeževalke, brivca, velikih milnih mehurčkov ... za dobro ogrevanje pa je poskrbel tudi didžej pod velikim beduinskim šotorom. Ker je na veliko praznovanje v njihovo domače mesto prišlo Jokerje poslušati tudi vsaj 1.500 oboževalcev iz skoraj 50 držav sveta, je bilo vzdušje na prizorišču že čez dan kot na kakšnem festivalu v tujini. V zraku so se mešali številni jeziki pa tudi že na pogled se je videlo, da je množica na prizorišču bolj pisana, kot smo tega pri nas vajeni na običajnih koncertih. Skratka, vzdušje je bilo že popoldan odlično in kulisa pripravljena za nepozaben žur. [caption id="attachment_50506" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Vita Orehek" align="none" width="1000"] [/media-credit] Bojan Cvjetićanin (Joker Out)[/caption] "Ta večer je šel od največjega pričakovanja, do največjega razočaranja, do hude hude žalosti in potrtosti, do kančka upanja in iskre sreče, potem pa do absolutne evforije." Joker Out [caption id="attachment_50507" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Vita Orehek" align="none" width="1000"] [/media-credit] Bojan Cvjetićanin (Joker Out)[/caption] Sodni dan pred koncertom Ravno, ko je bilo vse pripravljeno za štart glasbenega programa, pa so se nad prizoriščem raztrgali oblaki. Povodenj je odnesla nastop skupine Alter Ace ter Um & Kuna Show, ko je že kazalo, da bodo oboževalci ostali tudi glavne zgodbe večera, se je vreme le razjasnilo, Jokerji so občinstvo prosili za še malo potrpljenja, da preverijo ali vsa oprema deluje, in ko je bilo jasno, da koncert bo, je prizorišče eksplodiralo od navdušenja in spet zavladalo praznično vzdušje. Prilagojeni koncertni večer je odprl Käärija , ki je svoj šov skrajšal na največje hite in se od Ljubljane poslovil z obveznim ' Cha Cha Cha ', ko pa se je nad Kardeljevo ploščad začel spuščati mrak, pa je bilo vse pripravljeno za poslastico večera. Na oder je ob taktih skladbe 'Novi val' prikorakal Papirniški pihalni orkester Vevče, v zrak so poleteli konfeti in občinstvo je eksplodiralo. V s čustvi nabitem koncertu so Jokerji z razširjenim bendom odigrali 30 pesmi in obvezen dodatek, na odru so se jim pridružili tudi Käärija, Devito in Otroški in mladinski pevski zbor RTVS. Koncertu so dali dodatno dimenzijo bogata odrska produkcija (svetlobni in LED učinki, ogenj, konfeti, CO2 topovi) ter artisti Cirkusa Fuskabo, ki so nastopili s talnimi in zračnimi akrobati, plesalci, požiralci ognja, vrvohodcem ... nekajkrat pa se je z njimi v zraku znašel tudi pevec Bojan. [caption id="attachment_50500" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Vita Orehek" align="none" width="1000"] [/media-credit] Bojan Cvjetićanin[/caption] Koncert so zaključili s skladbo 'Novi val', ki je tudi navdihnila Karneval, ko pa smo mislili, da je že vsega konec, je 17.000 grl Jokerje priklicala nazaj na oder, kjer so z obiskovalci še enkrat zapeli 'Umazane misli'. [caption id="attachment_50497" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Vita Orehek" align="none" width="1000"] [/media-credit] Joker Out[/caption] Glasbeni vrtiljak čustev Kot se spodobi za pravi koncert generacije, je bil Karneval Joker Out pravi čustveni vrtiljak, na katerem so se zapeljali tako občinstvo kot nastopajoči in organizatorji dogodka, izkušeni obiskovalec koncertov s pol stoletnimi izkušnjami pa je vse skupaj povzel z mislijo, da: "Vsaka generacija rabi svoj Woodstock - in ta generacija je svojega dobila s Karnevalom Joker Out." "Ta večer je šel od največjega pričakovanja, do največjega razočaranja, do hude hude žalosti in potrtosti, do kančka upanja in iskre sreče, potem pa do absolutne evforije. Če ta večer ne bi bil, točno tak, kot je bil, danes ne bi bil popoln. Najlepša hvala vesolju za to doživetje," so misli po uspešno izpeljanem Karnevalu strnili Joker Out . [caption id="attachment_50490" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Vita Orehek" align="none" width="1000"] [/media-credit] Joker Out[/caption] Izjemen dogodek Vsaj tako močan vtis kot bend so pustili člani Cirkusa Fuskabo , ki so sodelovanje izkoristili za 'showcase' sodobnega cirkusa, ki si pri nas šele utira pot na največja prizorišča: "Cirkus, kot zabavna vsebina, v Sloveniji še vedno nima pravega medijskega prostora. Mi veliko nastopamo v tujini, povabila k sodelovanju na tem dogodku pa smo se razveselili tudi zato, ker nam je dal platformo, na kateri smo se lahko predstavili širšemu občinstvu. Upam, da je to šele začetek in bo tega še več. Je bil pa to izjemen dogodek, zato sem tudi mojim cirkusantom rekel, da naj na njem uživajo, ker ne vem, če bomo imeli priložnost še kdaj delati kaj takega v tem obsegu. Fantom, kapo dol za ta projekt, ki res ni preprost in nam ga lahko zavidajo tudi v tujini," je misli v imenu cirkusantov strnil njihov vodja, Zef Berišaj . [caption id="attachment_50496" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Vita Orehek" align="none" width="1000"] [/media-credit] Joker Out z glasbenimi gosti.[/caption] Jokali od žalosti in sreče "Zanimiv občutek je, ko jokaš od žalosti in sreče v istem dnevu. Ne vem, če se mi je to že kdaj zgodilo. Sredi naliva smo imeli bend in organizatorji krizni sestanek v kontejnerju, kjer smo sprejemali odločitve kaj narediti. Bil je sodni dan. Vedeli smo, da se moramo obnašati odgovorno in preprečiti kakršnokoli nesrečo. Počakali smo, da je nehalo deževati, potem smo preverili ali elektrika deluje in ko smo dobili signal, da lahko izpeljemo prireditev, smo šli na vse ali nič. Ko te usoda tako kaznuje in potem nagradi, še bolj ceniš ves trud, ki smo ga v to vlagali 15 mesecev," je večer povzel glavni organizator, Matej Avanzo , direktor podjetja Spontanzo. In dodal: "Karneval Joker Out je bil rezultat slovenskih idej, znanja in izvedbe. Šov so zasnovali in zrežirali člani skupine Joker Out in Cirkusa Fuskabo, s številnimi podizvajalci pa smo se potrudili njihovi viziji dati krila. Posebej bi se zahvalil bendu, svoji ekipi, poimensko pa bobnarju Juretu Mačku, ki je bil scenarist, scenograf in idejni vodja večine stvari, ki ste jih videli." View this post on Instagram A post shared by Käärijä (@paidatonriehuja) The post Naliv skoraj uničil spektakel Joker Out – nato so solze žalosti zamenjale solze sreče appeared first on Evrovizija.com .
Slika članka
Skok v koledarsko poletje z Žanom Vidcem
Glasbeni večeri na Aleji Sky se nadaljujejo tudi ob začetku koledarskega poletja. V torek, 23. junija, ob 20. uri bo streho najsodobnejše nakupovalne destinacije pri nas zavzel Žan Videc , eden najbolj obetavnih mladih glasbenikov iz Maribora. Od Eme do MMS Občinstvo bo navdušil s prepoznavno glasbeno mešanico soula, countryja in popa. Številni se ga spomnijo z odra Eme, kjer je nastopil s pesmijo Pusti, da gori, širšo prepoznavnost pa si je prislužil z zmago na 43. Melodijah morja in sonca, kjer je slavil s skladbo Neznano. Na odru se mu bodo pridružili tudi glasbeniki založbe Art Music Records, skupaj pa bodo poskrbeli za nepozaben poletni večer odlične glasbe, sproščenega vzdušja in razgleda nad mestom. Brezplačne vstopnice za koncert so na voljo na info točki ALEJE v prvem nadstropju – prevzamete jih lahko do zapolnitve prostih mest. https://www.youtube.com/watch?v=QCmAOo2IIkc&list=RDQCmAOo2IIkc&start_radio=1 The post Skok v koledarsko poletje z Žanom Vidcem appeared first on Evrovizija.com .

sobota, 20. junij

Slika članka
Michelinova zgodba Luke Koširja dobila povsem novo podobo
Naša najmodernejša nakupovalna destinacija je izjemno kulinarično izkušnjo nadgradila z novo vrhunsko pridobitvijo. Mica by Grič je nova gostinska zgodba ekipe priznane restavracije Grič pod vodstvom chefa Luke Koširja , prejemnika Michelinove zvezdice. S tem bo del ene najprepoznavnejših slovenskih kulinaričnih zgodb živel tudi v prestolnici, v bolj sproščeni, dostopnejši in vsakdanji različici. »Posebno poglavje v Aleji pišemo tudi na področju kulinarike, ki je eden naših temeljnih stebrov. Veseli nas, da je del tega tudi Mica by Grič, gostinski koncept ekipe chefa Luke Koširja, ki je z restavracijo Grič tudi letos ohranil Michelinovo zvezdico. Ob tej priložnosti mu iskreno čestitamo. To je v nakupovalnih središčih redkost, saj obiskovalcem omogoča stik s kulinarično odličnostjo chefa z Michelinovo zvezdico v sproščeni in cenovno dostopni obliki,« je poudarila Klavdija Miklavžin Javornik , center managerka Aleje. [caption id="attachment_50481" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Mica by Grič" align="none" width="1000"] [/media-credit] Koncept Mice by Grič temelji na spoštovanju tradicije, lokalnih sestavin in kakovostne domače hrane.[/caption] Kakovostna domača hrana Koncept Mice by Grič temelji na spoštovanju tradicije, lokalnih sestavin in kakovostne domače hrane. Obiskovalci so vabljeni k razvajanju z jedmi, ki jih dobro poznamo in se jih radi spomnimo, torej od golaža, ričeta in kranjske klobase do drugih domačih klasik, pripravljenih s prepoznavnim podpisom ekipe Grič. Poudarek ostaja na lokalnem izvoru, preprostosti in odličnem domačem okusu. [caption id="attachment_50480" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Mica by Grič" align="none" width="1000"] [/media-credit] Chef Luka Košir[/caption] The post Michelinova zgodba Luke Koširja dobila povsem novo podobo appeared first on Evrovizija.com .

petek, 19. junij

Slika članka
Se še spomnite prvih Melodij morja in sonca? Pisalo se je leto 1978
Melodije morja in sonca že skoraj pol stoletja pišejo eno najlepših poglavij slovenske zabavne glasbe. Festival je skozi desetletja ustvaril številne zimzelene uspešnice, ki še danes odmevajo na radijskih valovih, živijo med poslušalci in predstavljajo pomemben del slovenske glasbene dediščine. Med njimi so Nasmeh poletnih dni, Tople julijske noči, Melodije sonca in morja, Tiho, tiho, Dobrodošli, Ta moška, Portorož 1905, Dober dan, Mango banana, Amerika ter premnoge druge. Nasmej poletnih dni Posebno mesto v festivalski zgodovini pa ima prav skladba Nasmeh poletnih dni , s katero je na premierni izvedbi festivala leta 1978 na Tartinijevem trgu v Piranu slavila Moni Kovačič . Besedilo za to brezčasno uspešnico je napisala legendarna Elza Budau, ki je dve leti pozneje ustvarila tudi besedilo za zmagovalno skladbo Melodije sonca in morja , ki sta jo leta 1980 zapela Oto Pestner in Majda Petan. [caption id="attachment_10465" align="alignnone" width="960"][media-credit name="Foto: Osebni album" align="none" width="960"] [/media-credit] Moni Kovačič, prva zmagovalka MMS.[/caption] Prvi festival pa si velja zapomniti še po enem velikem glasbenem biseru. Majda Sepe je s skladbo Ribič, ribič me je ujel osvojila tretje mesto po izboru občinstva, pesem pa je sčasoma prerasla v eno najbolj prepoznavnih melodij iz zgodnje zgodovine festivala in ostala priljubljena vse do danes. Kako je sploh nastal MMS? Ko je začel ugašati sijaj Slovenske popevke, se je rodila zamisel, da bi tudi slovenska Obala dobila svoj poletni glasbeni festival po vzoru tedaj izjemno priljubljenih jadranskih prireditev, predvsem festivala v Splitu. Tako so se rodile Melodije morja in sonca , ki so s svojo mediteransko lahkotnostjo, romantičnim vzdušjem in nalezljivimi melodijami hitro našle posebno mesto v srcih občinstva. Za idejnim snovanjem festivala je stal skladatelj, dirigent in aranžer Berti Rodošek , glasbeni vizionar, ki je pred tem soustvarjal že festival Vesela jesen. Prav on je podpisal tudi dve zmagovalni skladbi MMS – Tople julijske noči , s katero je leta 1979 slavil Oto Pestner, in Tiho, tiho , ki jo je leta 1981 do zmage popeljal Franci Pirš. Rodoškov bogat ustvarjalni opus obsega okoli 400 glasbenih del, pomemben pečat pa je pustil tudi kot vodja Ansambla Bertija Rodoška ter član zasedb Mladi levi in Črne vrane. [caption id="attachment_17618" align="alignnone" width="843"][media-credit name="Foto: Egon Terčič" align="none" width="843"] [/media-credit] Helena Blagne in Nace Junkar na Radiu Koper 1989.[/caption] Posebno poglavje v zgodovini Melodij morja in sonca so na prelomu osemdesetih in devetdesetih let zaznamovale skladbe z izrazito morsko tematiko. Leta 1989 sta Helena Blagne in Nace Junkar slavila z uspešnico Vrniva se na najino obalo , leto pozneje je občinstvo osvojil Nace Junkar s pesmijo Slovenski mornar , leta 1991 pa sta festivalski oder zaznamovala Helena Blagne in Don Juan s skladbo Moj mornarček . Piše se leto 1978 Prvo poglavje festivalske zgodbe je bilo leta 1978 zapisano na slikovitem Tartinijevem trgu v Piranu, kjer je med kamnitimi pročelji in morskim vetrom zaživela nova glasbena tradicija. Že leto pozneje se je festival preselil v Portorož, čeprav se je občasno vračal tudi v Piran – leta 1980 in 1998 – med letoma 1993 in 1996 pa je našel začasen dom na Titovem trgu v Kopru. Danes Melodije morja in sonca domujejo v Avditoriju Portorož, kjer vsako poletje znova oživijo spomini na zlata festivalska leta in nastajajo nove glasbene zgodbe. Uspeh festivala je bil viden že od samega začetka. Z odra so se v desetletjih v slovensko glasbeno zakladnico zapisale številne brezčasne uspešnice, ki še danes zazvenijo z enako toplino kot nekoč. Svoje pečate so pustili Oto Pestner, Helena Blagne, Marta Zore, Nuša Derenda, Nace Junkar, Slavko Ivančić, Anika Horvat, Manca Špik in številni drugi, nepozabne melodije pa so ustvarile tudi skupine Bazar, Prizma, Gu-Gu, Čuki in legendarni Faraoni. Prav zato Melodije morja in sonca niso le glasbeni festival, temveč tudi dragocen del slovenske kulturne in poletne nostalgije. [caption id="attachment_6377" align="alignnone" width="865"][media-credit name="Foto: Alesh Maatko" align="none" width="865"] [/media-credit] Slavko Ivančić[/caption] Melodije morja in sonca so skozi desetletja obogatile slovensko glasbeno zakladnico z vrsto nepozabnih uspešnic, ki še danes zaznamujejo poletne večere. Med njimi so Tople julijske noči , Melodije sonca in morja , Portorož 1905 , Hotel modro nebo , Vrniva se na najino obalo , Mi ljudje smo kot morje in Črta . A to je le del bogate festivalske dediščine – zgodovino MMS so soustvarile številne druge skladbe, ki so s svojo melodijo, besedili in interpretacijami za vedno zaznamovale slovensko zabavno glasbo. Organizator je Avditorij Portorož Ko Melodije morja in sonca letos praznujejo svojo 45. izvedbo, je to priložnost za pogled nazaj na bogato festivalsko pot, ki že skoraj pol stoletja soustvarja slovenska poletja. Ob njihovih melodijah so odraščale generacije poslušalcev, nastajali so brezčasni glasbeni spomini, številne skladbe pa so postale nepogrešljiv del domače glasbene dediščine in poletnega utripa na naši Obali. Za organizacijo festivala že vrsto let skrbi Avditorij Portorož, lastnik blagovne znamke Melodije morja in sonca pa je Občina Piran. Čeprav je festival v svoji zgodovini doživel nekaj sprememb – med letoma 2004 in 2007 ga je pripravljala mariborska televizija Net TV, leta 2008 pa je sledil enoletni premor – se je nato vrnil na Televizijo Slovenija, kjer ga spremljamo še danes in kjer vsako leto znova združuje ljubitelje domače glasbe. Da gre za pomemben del slovenske glasbene dediščine, je potrdila tudi Televizija Slovenija, ki je leta 2012 pred začetkom festivala predvajala razvedrilno-dokumentarno oddajo Gremo na morje, gremo na sonce avtorja Slavka Hrena. Oddaja je gledalce popeljala skozi več kot tri desetletja festivalske zgodovine ter obudila številne spomine na legendarne izvajalce in brezčasne uspešnice. Leto 2026 tako ni le še ena festivalska sezona, temveč praznovanje 45. izvedbe Melodij morja in sonca – jubileja, ki potrjuje, da festival ostaja ena najtrdnejših in najbolj prepoznavnih stalnic slovenske zabavne glasbe ter nepogrešljiv simbol poletja na naši Obali. [caption id="attachment_22354" align="alignnone" width="900"][media-credit name="Foto: Alesh Maatko" align="none" width="900"] [/media-credit] Avditorij Portorož vsako leto poka po šivih.[/caption] Zmagovalci Melodij morja in sonca 1978: Moni Kovačič - Nasmeh poletnih dni 1979: Oto Pestner - Tople julijske noči 1980: Oto Pestner in Majda Petan - Melodije sonca in morja 1981: Franci Pirš - Tiho, tiho 1982: Prizma - Dobrodošli 1983: Prizma - Ta moška 1984: Bazar - Portorož 1905 1985: Bazar - Dober dan 1986: Skupina Gu-Gu - Mango Banana 1987: Bazar - Amerika 1988: Big ben - Mladi Joža 1989: Helena in Nace - Vrniva se na najino obalo 1990: Nace Junkar - Slovenski mornar 1991: Helena Blagne in Don Juan - Moj mornarček 1992: Faraoni - E Tristemente 1993: Čuki - Črne oči 1994: Faraoni - Mi ljudje smo kot morje 1995: Marta Zore - Še si tu 1996: Anika Horvat - Lahko noč, Piran 1997: Faraoni - Kar je res, je res 1998: Kingston - Cela ulica nori 1999: Panda - Sive ceste 2000: Slavko Ivančič - Črta 2001: Juhubanda - Bum Bum 2002: Kingston - Hotel modro nebo 2003: Monika Pučelj - Ti ob meni si 2004: Atomik Harmonik - Brizgalna brizga 2005: Domen Kumer - Do Portoroža 2006: Domen Kumer - Banana 2007: Manca Špik - Baila, baila, baila 2008: Festivala ni bilo 2009: Jazz Station - Delam, kar se ne sme 2010: Festivala ni bilo 2011: Festivala ni bilo 2012: Nuša Derenda – Za stare čase 2013: Tinkara Kovač – Mars in venera 2014: Rudi Bučar in Frčafele – Sen znala jes 2015: Easy – Nekaj med nama 2016: Alya – Srce za srce 2017: Isaac Palma – Če te kdaj spustim iz rok 2018: Lea Sirk – Moj profil 2019: Tinkara Kovač – Bodi z mano do konca 2020: Festivala ni bilo zaradi koronavirusa 2021: Tatjana Mihelj – Ples v dežju 2022: Anika in Tinkara – Do roba in še čez 2023: Gregor Ravnik - Torek 2024: Žan Videc - Neznano 2025: Dare Kaurič - Kristalno jasno [caption id="attachment_25403" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Alesh Maatko" align="none" width="1000"] [/media-credit] Tatjana Mihelj je leta 2021 osvojila MMS.[/caption] [caption id="attachment_30778" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Alesh Maatko" align="none" width="1000"] [/media-credit] Anika Horvat in Tinkara Kovač, leta 2022.[/caption] [caption id="attachment_46150" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Aleš Rosa / Avditorij Portorož" align="none" width="1000"] [/media-credit] Zmagovalca MMS: Gregor Ravnik (2023) in Žan Videc (2024)[/caption] [caption id="attachment_46338" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Alesh Maatko" align="none" width="1000"] [/media-credit] Dare Kaurič, zmagovalec MMS 2025.[/caption] The post Se še spomnite prvih Melodij morja in sonca? Pisalo se je leto 1978 appeared first on Evrovizija.com .

četrtek, 18. junij

Slika članka
Neisha bo obeležila 20 let samostojne kariere
Ena najbolj prepoznavnih slovenskih kantavtoric in pianistk, Neisha , bo v čarobnem ambientu ljubljanskih Križank pripravila poseben jubilejni koncert, s katerim bo proslavila dve desetletji svoje samostojne glasbene poti. Ob spremljavi Simfoničnega orkestra RTV Slovenija bo občinstvo popeljala skozi izbor največjih uspešnic in skladb, ki so zaznamovale njeno bogato ustvarjalno pot od prvih korakov do danes. Kdo je Neisha? Neisha je že zelo zgodaj opozorila nase kot izjemen glasbeni talent. Pri komaj 16 letih je postala najmlajša članica Društva slovenskih skladateljev, s čimer je nakazala izjemen ustvarjalni potencial, ki ga je v naslednjih letih le še potrjevala. Prelomnica v njeni karieri je bil istoimenski prvenec Neisha, ki je po izidu leta 2005 postal velik prodajni uspeh. Že leto pozneje je prejel naziv najbolje prodajanega albuma v Sloveniji, pevki pa prinesel tudi številne nominacije in priznanja, med drugim nagrade SRF ter viktorje. https://www.youtube.com/watch?v=rko8hWIw0ZQ Številna sodelovanja V dveh desetletjih ustvarjanja je Neisha sodelovala z vrsto uglednih glasbenikov in zasedb iz Slovenije in širše regije. Med njimi so Vlatko Stefanovski, Vlado Kreslin, Gibonni, Massimo, Parni valjak, Branko Đurić, Aki Rahimovski, Valentino Kanzyani, Big Foot Mama, Pero Lovšin, Zoran Predin, Tokac, Dan D in Kornelije Kovač. Njeno glasbo so obogatila tudi sodelovanja s Slovensko filharmonijo, Simfoničnim orkestrom in Big Bandom RTV Slovenija, Policijskim orkestrom ter Orkestrom Slovenske vojske. Pri založbi Warner Music–Nika Records je doslej izdala pet studijskih albumov: Neisha (2005), Nor je ta svet (2007), Krila (2010), Za vesoljke in kavboje (2013) ter Vrhovi (2016). Vsak od njih predstavlja novo poglavje njenega glasbenega izraza in potrjuje njeno raznolikost, ustvarjalno drznost ter avtorsko zrelost. Jubilejni koncert v Križankah bo tako več kot le pregled največjih uspešnic. Obljublja se večer, posvečen eni najprepoznavnejših slovenskih glasbenic svoje generacije, ki je v dvajsetih letih ustvarila prepoznaven opus in pustila pomemben pečat na domači glasbeni sceni. https://www.youtube.com/watch?v=BJH3AT8Uizc The post Neisha bo obeležila 20 let samostojne kariere appeared first on Evrovizija.com .

sreda, 17. junij

Slika članka
V Ljubljano prišli najboljši padel igralci sveta in poskrbeli za pravi spektakel
Naša najsodobnejša nakupovalna destinacija je bila prizorišče največjega in najmočnejšega padel tekmovanja v Sloveniji do zdaj. V organizaciji Padel zveze Slovenije in ALEJE SKY by LUDUS je na turnirju FIP Bronze Ljubljana nastopila močna mednarodna igralska zasedba z 98 tekmovalci iz 27 držav. Od teh je bilo kar 20 prijavljenih igralcev in igralk uvrščenih med najboljših 200 na svetu, ki so upravičili svoj sloves s številnimi napetimi dvoboji. Sklepno dejanje V ženskem finalu sta zmagali drugi nosilki Giulia Sussarello (ITA) in Emily Stellato (ITA), v moški konkurenci pa sta bila najboljša tretja nosilca Albin Olsson (SWE) in Timeo Fonteny (FRA). Med Slovenci so se kar štirje moški pari in 3 igralke uvrstili med najboljših 16, kjer pa so naleteli na boljše nasprotnike. [caption id="attachment_50418" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Janez Štrukelj" align="none" width="1000"] [/media-credit] V ženskem finalu sta zmagali drugi nosilki, Italijanki Giulia Sussarello in Emily Stellato.[/caption] [caption id="attachment_50419" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Janez Štrukelj" align="none" width="1000"] [/media-credit] V moški konkurenci pa sta bila najboljša tretja nosilca Albin Olsson (SWE) in Timeo Fonteny (FRA).[/caption] Prostor za prosti čas »ALEJA SKY je znova pokazala, da je veliko več kot le prostor za preživljanje prostega časa. Tokrat smo lahko v živo spremljali vrhunske igralce padla in začutili, kako hitro ta šport navdušuje tudi slovensko občinstvo. Zgodba se je začela z uvedbo treh padel igrišč, s katerimi smo sledili željam obiskovalcev, odziv pa je presegel pričakovanja. Doslej jih je obiskalo že skoraj 5.000 igralcev. Veseli nas, da smo lahko skupaj s partnerjem LUDUS naredili še korak naprej in gostili največje ter najmočnejše mednarodno padel tekmovanje v Sloveniji doslej,« je povedala Klavdija Miklavžin Javornik, center managerka ALEJE. [caption id="attachment_50423" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Janez Štrukelj" align="none" width="1000"] [/media-credit] Naša najsodobnejša nakupovalna destinacija je bila prizorišče največjega in najmočnejšega padel tekmovanja v Sloveniji do zdaj.[/caption] Čas za šport, čas za padel Na ALEJI SKY lahko z družbo preizkusite, zakaj je padel eden najhitreje rastočih športov na svetu. Čakajo vas tri sodobna padel igrišča, kjer lahko združite rekreacijo, druženje in čudovit razgled nad prestolnico. Ne glede na to, ali ste začetnik ali izkušen igralec, so igrišča primerna za vse. Če svoje opreme nimate, brez skrbi. Loparje in žogice si lahko izposodite. Za vse obiskovalce je na voljo brezplačno parkiranje v parkirni hiši ALEJE, po igri pa se lahko osvežite v garderobah s tuši. [caption id="attachment_50425" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Janez Štrukelj" align="none" width="1000"] [/media-credit] Na turnirju FIP Bronze Ljubljana so se odvili številni zanimivi dvoboji.[/caption] The post V Ljubljano prišli najboljši padel igralci sveta in poskrbeli za pravi spektakel appeared first on Evrovizija.com .

torek, 16. junij

Slika članka
Simon Rosc preseneča: njegova nova pesem razkriva, zakaj je vse farsa
"Vse je le farsa!" v svoji novi skladbi prepeva Simon Rosc, ki se vrača z udarnim singlom o odnosih, v katerih videz pogosto preglasi resnico. Farsa pa ne išče žalosti v melanholiji, temveč jo prevede v energijo – zgodbo o lažnih pričakovanjih, preračunljivih odnosih in sodobnih iluzijah zapakira v nalezljive latino ritme ter pokaže, da razočaranje ne potrebuje vedno počasnega tempa in težkih akordov. [caption id="attachment_50412" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Tilen Šoštarič" align="none" width="1000"] [/media-credit] Simon Rosc[/caption] Kaj ja glasbena farsa? »Farsa je zanimiva mešanica klubskega popa s primesmi španskih ritmov, kastanjet, kitar, dubstepa in balkanskega pridiha. Gre za svež veter na slovenski glasbeni sceni in glede na trenutno ponudbo precej drzno pesem,« odgovarja Simon, ki je podpisal besedilo, glasbo pa je ustvaril njegov dolgoletni sodelavec Željko Mladenović. Pesem na prvi pogled govori o ljubezni in odnosih, v katerih iskrenost vse pogosteje nadomeščajo pričakovanja, preračunljivost in vnaprej pripravljene vloge. A hkrati odpira tudi širše vprašanje časa, v katerem živimo: ali je farsa postala del vsakdana – ne le v odnosih, temveč tudi v medijih, na družbenih omrežjih in v načinu, kako predstavljamo sami sebe? »Vpliv družbenih medijev je ogromen. Na vseh področjih ustvarjajo pričakovanja in ideale, ki so pogosto nerealni. Še posebej v ljubezni, kjer bi morali biti odnosi najbolj iskreni – saj gre za to, da se drugemu odpreš in ga spustiš v svoje življenje. A pogosto se to spremeni v iskanje pogojev: ali oseba izpolnjuje določene kriterije, kaj lahko ponudi in katere ‘okvirčke’ zapolnjuje.« Simon Rosc [caption id="attachment_50414" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Tilen Šoštarič" align="none" width="1000"] [/media-credit] Simon Rosc s plesalci.[/caption] Klubski video ritmi Izdajo skladbe FARSA spremlja tudi videospot produkcije Sviglo Production, ki je tokrat zasnovan kot energičen performans. V ospredju so ples, gibanje in vizualna dinamika, ki sledijo močnemu latino melosu in klubskemu ritmu skladbe. V videospotu Simona Rosca prvič vidimo tudi v plesni vlogi, kar hitro sproži vprašanje, ali je morda tudi sicer plesalec. Na to se nasmeji in odkrito prizna, da mu je bil prav ta del snemanja največji izziv. »Ena stvar je poslušati to glasbo, nekaj povsem drugega pa nanjo plesati – jaz res nisem profi plesalec. Učenje koreografije je bil že kar podvig, še večji pa je bil trenutek, ko moraš vse skupaj združiti s petjem in nastopom. Večkrat smo morali ponavljati, ker sem vmes ali pozabil peti ali pa sem pel in popolnoma izgubil korake,« je v smehu povedal Simon. [caption id="attachment_50411" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Tilen Šoštarič" align="none" width="1000"] [/media-credit] Simon Rosc[/caption] The post Simon Rosc preseneča: njegova nova pesem razkriva, zakaj je vse farsa appeared first on Evrovizija.com .

ponedeljek, 15. junij

Slika članka
Isaac Palma in Martina Švab ganila z novo pesmijo: video skriva pravo poroko
Isaac Palma in Martina Švab predstavljata nov duet, skladbo Najin dan. Gre za zgodbo o ljubezni, povezanosti in trenutkih, ki jih želimo za vedno ohraniti v spominu. Pesem sta soustvarila pevec in avtor Rok Piletič ter producent Roman Sarjaš, ki sta v studiu Art Music Records združila svoje ideje ter ustvarila večno skladbo, ki bo poslušalca popeljala skozi občutke sreče, hvaležnosti in iskrenosti ob svojem najpomembnejšem dnevu. [caption id="attachment_50405" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Rok Maver" align="none" width="1000"] [/media-credit] Martina Švab in Isaac Palma[/caption] Najin dan Isaac Palma, priljubljeni pevec argentinskih korenin, ki je slovensko občinstvo osvojil s svojim glasom in latino ritmi, je po nastopu v oddaji Slovenija ima talent in zmagi na Melodijah morja in sonca, ustvaril številne uspešnice. Za pesem Najin dan se je pevec povezal s pevko Martino Švab, ki jo tokrat spoznamo v drugačni luči - še bolj nežni in še bolj iskreni. »Vsak par ima svoje trenutke, ki jih nosi s seboj za vedno. Tudi sama sem s pesmijo obudila spomine na svoj poročni dan, z njo pa tudi prelepe občutke ljubezni, ki trajajo že 13 let. Verjamem, da se bo v pesmi našel marsikdo, ki ceni ljubezen, zaupanje in skupne spomine in si jo zaželele tudi na svoji poroki!« pravi Martina. [caption id="attachment_50408" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Rok Maver" align="none" width="1000"] [/media-credit] Martina Švab[/caption] Zgodba, ki odpira novo življenjsko poglavje Najin dan pripoveduje zgodbo o trenutku, ko se čas za hip ustavi. O dnevu, ki ga dva človeka doživita kot nekaj posebnega in ga želita nositi s seboj še dolgo potem, ko se konča. To je poročni dan ali dan, ko si dva obljubita zvestobo za vse življenje. Preko Martininega in Isaacovega vokala se lahko poslušalec spomni občutkov zaljubljenosti, predanosti in skupnih spominov. Morda pa tudi željo, ki jo kot človek lahko nekoč uresničiš z nekom, ki ga ljubiš. Najin dan ni le nova poročna pesem. Je opomnik, da so najlepši trenutki pogosto tisti, ki jih delimo z ljudmi, ki nam pomenijo največ. »Ko si poročen in z nekom deliš življenje, začneš drugače gledati na male trenutke. Ugotoviš, da največ štejejo dnevi, ko si preprosto skupaj. Prav o tem govori tudi pesem 'Najin dan'. Vesel sem, da sva jo z Martino lahko zapela tako iskreno in srčno,« dodaja Isaac, ki je tudi sam poročen in ima dva otroka. [caption id="attachment_50407" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Rok Maver" align="none" width="1000"] [/media-credit] Isaac Palma[/caption] Resnična poroka v videospotu Videospot za pesem je režiral in posnel Rok Maver iz Rox Pro Production. Poroka v videospotu ni zaigrana, ampak je posneta prava poroka, saj je prava ljubezen pred kamero čisto drugačna, kot če bi bila zaigrana. Snemanje Isaac in Martine je potekalo v slikovitem Grožnjanu v hrvaški Istri, mestu umetnikov in romantike, katerega kamnite ulice in čarobno vzdušje približata romantično zgodbo poslušalcem še močneje. Pesem je izšla pod okriljem založbe Art Music Records, ki v zadnjih letih uspešno podpira številne slovenske glasbene projekte in ustvarjalce. [caption id="attachment_50404" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Rok Maver" align="none" width="1000"] [/media-credit] Martina Švab in Isaac Palma[/caption] The post Isaac Palma in Martina Švab ganila z novo pesmijo: video skriva pravo poroko appeared first on Evrovizija.com .
Slika članka
Poletno druženje pod zvezdami: Prihaja Trio Firšt
Na Aleji Sky se v torek, 16. junija - z nastopom Tria Firšt ob 20. uri - nadaljuje šesta sezona torkovih after-work koncertov. Pridite in se prepričajte, kako bratje Firšt navdušujejo z edinstveno kombinacijo vrhunske glasbe in elementi stand-upa. Obiskovalci lahko pričakujejo nepredvidljiv koncertni večer, poln virtuoznosti, iznajdljivosti in pristne energije. Brezplačne vstopnice za koncert lahko prevzamete na info točki Aleje v prvem nadstropju. [caption id="attachment_50388" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Janez Štrukelj" align="none" width="1000"] [/media-credit] Balladero & Specialisti na Aleji Sky.[/caption] Trio Firšt Peter, Leon in Miha Firšt so uspešni glasbeniki, ki v Sloveniji in tujini kot poustvarjalci, avtorji, organizatorji in učitelji delujejo na področju resne, jazzovske, gledališke in zabavne glasbe. Trio navdušuje z edinstveno kombinacijo vrhunske glasbe in elementi stand-upa. Njihovi nastopi prepletajo elemente klasične glasbe in jazza pa tudi gledališča. Znane melodije v svojih glasbeno-humornih nastopih predstavljajo na svež, igriv in presenetljiv način. Obiskovalci lahko pričakujejo nepredvidljiv koncertni večer, poln virtuoznosti, iznajdljivosti in pristne energije. [caption id="attachment_50387" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Aleja" align="none" width="1000"] [/media-credit] Nova sezona glasbenih večerov nad mestom.[/caption] Glasbeni program 2026 Šesta sezona torkovih after-work koncertov na Aleji Sky se je sicer odprla z nastopom skupine Balladero & Specialisti. Ljubitelji dobre glasbe vabljeni na sproščene poletne večere v prijetnem vzdušju in s pogledom na Kamniško-Savinjske Alpe. Na tej izjemni lokaciji nad mestom bo med junijem in septembrom nastopilo še sedem vrhunskih domačih izvajalcev. 16. junij: Trio Firšt 23. junij: Žan Videc 30. junij: LPS 18. avgust KIKI 25. avgust: Fed Horses 1. september: Nipke 8. september: Društvo mrtvih pesnikov [caption id="attachment_50402" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Aleja" align="none" width="1000"] [/media-credit] Na Alejo Sky prihaja Trio Firšt.[/caption] The post Poletno druženje pod zvezdami: Prihaja Trio Firšt appeared first on Evrovizija.com .

sobota, 13. junij

Slika članka
David Amaro: Na Emo se vrnem, ko bom prepričan, da imam zmagovalno pesem
Ko je pred leti navdušil na Emi, si je David Amaro začrtal nekoliko drugačno pot od tiste, ki jo običajno ubirajo glasbeniki v iskanju medijske pozornosti. Namesto nenehnega pojavljanja pod žarometi se je posvetil nastopom v živo, gradnji občinstva in ustvarjanju glasbe, ki jo želi predstaviti ob pravem času. V zadnjih mesecih je znova opozoril nase tudi zunaj slovenskih meja, saj je kot eden od tekmovalcev sodeloval v hrvaški različici priljubljenega šova Tvoje lice zvuči poznato (Znan obraz ima svoj glas) ter osvojil simpatije gledalcev in ustvarjalcev oddaje. [caption id="attachment_50400" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Nova TV" align="none" width="1000"] [/media-credit] David Amaro kot Slimane.[/caption] V pogovoru nam je razkril, kako so ga sprejeli na Hrvaškem, kaj ga je najbolj presenetilo pri tamkajšnji glasbeni industriji, zakaj ga Evrovizija še vedno vztrajno kliče in pod kakšnimi pogoji bi se vrnil na oder Eme. Spregovoril je tudi o ustvarjalnem obdobju, ki ga trenutno navdihujejo novi ljudje, novi kraji in nove življenjske izkušnje, ter namignil, da je pred njim eno najbolj zanimivih glasbenih poglavij doslej. David Amaro Iskreno o glasbi, Emi in Evroviziji David, zadnje mesece smo vas spremljali v hrvaški različici šova Tvoje lice zvuči poznato. Kaj vas je prepričalo, da ste sprejeli izziv sodelovanja v tako odmevnem televizijskem projektu pri naših južnih sosedih? In kako so vas kot slovenskega izvajalca sprejeli hrvaški gledalci ter ustvarjalci oddaje? Ko sem dobil povabilo, sem ga videl predvsem kot priložnost, da znova stopim iz svoje cone udobja, pa tudi zato, ker sem bil v popolnoma drugačnem življenjskem obdobju kot ob svoji prvi sezoni oddaje Znan obraz ima svoj glas v Sloveniji. Hotel sem videti, kakšne so razlike med menoj danes in menoj izpred sedmih let. Tokrat sem si res želel iti tja, se zabavati in znova prebuditi svojo razigranost, ki je v šovu takšnega formata še kako dobrodošla. Kar se sprejetosti tiče, mislim, da je bila na začetku prisotna neka zdrava distanca. Ne vem, ali ravno zato, ker sem Slovenec, morda bolj zato, ker nisem nekdo, ki bi ob vstopu v prostor želel biti najglasnejši. Vedno raje pustim, da govorijo moje delo, nastopi in odnos do ljudi. Za to pa je potrebnega nekaj časa, da se vsi ventili nekoliko sprostijo. Ko pa se je to zgodilo, sem dobil občutek, da so me ustvarjalci oddaje, sotekmovalci in gledalci nadpovprečno dobro sprejeli in da se tam počutim zelo ljubljenega. https://youtu.be/oQFbFL8xHDc?si=aQM0gbwo6f3RBd7v Hrvaška glasbena scena Po nastopanju na Hrvaškem ste dobili tudi nekoliko drugačen vpogled v tamkajšnjo glasbeno in televizijsko industrijo. Kaj bi si želeli, da bi se slovenska glasbena scena naučila od hrvaške – in obratno? Glavna razlika, ki sem jo opazil, je, da države na Balkanu, v tem primeru Hrvaška, res zelo verjamejo vase. Morda bi se Slovenci lahko od njih naučili prav tega – malo več samozavesti. Pogosto imamo občutek, da smo zaradi svoje majhnosti tudi manj pomembni, ampak sam tega ne vidim tako. Nasprotno. Upam si reči, da je slovenska glasbena scena na določenih področjih, predvsem kar zadeva koncerte in stik z občinstvom, izjemno bogata. Mislim, da imamo tudi Slovenci nekaj, kar je zelo dragoceno. Zaradi majhnosti trga smo se naučili biti zelo prilagodljivi, delavni in iznajdljivi. Velikokrat moramo z manj sredstvi doseči enak ali celo boljši rezultat, kar zna biti velika prednost. Zato verjamem, da imata obe sceni svoje prednosti. Idealno bi bilo združiti njihovo samozavest in našo sposobnost, da stvari kljub vsem izzivom vedno pripeljemo do konca. V finalni oddaji ste stopili v čevlje francoskega evrovizijskega predstavnika. Kako zahtevna je bila ta preobrazba – tako vokalno kot interpretativno? Morda celo od vseh še najmanj. Jezik je bil največja težava, ker res ni bilo veliko časa, a mislim, da sem na koncu tudi ta del opravil dovolj dobro. Vsekakor pa je bil tu glavni fokus na emociji, na vokalu. Sam pa točno v tem najbolj uživam. Pesem je zelo blizu mojemu sentimentu, tistemu, kar tudi sam žanrsko izvajam na koncertih. Na tak nastop sem čakal cel šov ... bilo je vredno počakati do zadnje finalne epizode. View this post on Instagram A post shared by David Amaro (@davidamaro__) Evrovizija - da ali ne? Ko sva že pri Evroviziji – želja, da bi nekoč tudi sami zastopali Slovenijo na največjem evropskem glasbenem odru, očitno še ni ugasnila. Evrovizija vam, kot ste že večkrat dejali, vedno trka na vrata. Če bi se pojavila prava pesem in pravi trenutek, bi danes brez oklevanja znova stopili v boj za evrovizijski oder? Bi. A mislim, da bo to zgodba, za katero bom lahko samozavestno stal res šele, ko bom prepričan, da imam asa v rokavu. Ta as pa je ponavadi v pesmi, ki jo na pravi način pospremita moj vokal in interpretacija, s scenskim nastopom, pisanim meni na kožo. Rad se spominjam svojega nastopa na Emi pred štirimi leti, saj sem se takrat ogromno stvari naučil. Če ostaneva delno pri Evroviziji ... Po Emi 2022 vas je bilo v medijih nekoliko manj opaziti. Je bila to zavestna odločitev, da se za nekaj časa umaknete iz žarometov, ali se je vaša glasbena pot preprosto razvijala v drugačni smeri? A pa ste me res nazadnje videli na Emi? (smeh) Še vedno sem del slovenske glasbene scene. To, da se o tem morda manj poroča, je že druga stvar. To sem naredil kar zavestno. Malo sem se oddaljil od medijskega in televizijskega sveta ter fokus usmeril predvsem na živo publiko, ker je ta tista, ki na koncu odloča, ali boš imel koncerte ali ne. V zadnjih letih sem veliko energije vložil v gradnjo občinstva na terenu. V medijski svet pa se rad vrnem, ko imam kaj za povedati, in trenutno je tega veliko. Morda pa bo naslednjič spet bolj odmevno ravno na Emi. https://youtu.be/FmAsJOO71Js?si=11WQHZrzHGIY0sOd Spoznal veliko novih ljudi Pravite, da imate trenutno veliko za povedati. Kaj je tisto, kar vas v tem obdobju najbolj ustvarjalno navdihuje? V zadnjem letu se je zgodilo veliko kariernih premikov, tudi v osebnem življenju. Konec koncev sem vmes štiri mesece živel v Zagrebu. Spoznal sem veliko novih ljudi, mest in posledično pridobil ogromno novih izkušenj. Spoznal sem veliko različnih svetov in mislim, da vse to pride tudi v glasbo. Če nimam navdiha, pa vsekakor poskrbim za to, da moje osebno življenje postreže s kakšnim biserčkom, ki ga hitro prepoznam in zagrabim, preden mi pobegne. Po obdobju, ko ste se bolj posvečali nastopom v živo in gradnji občinstva, se zdi, da znova stopate nekoliko bolj v ospredje. Je to napoved novega ustvarjalnega poglavja? Kaj lahko vaši poslušalci od vas pričakujejo v prihodnjih tednih, mesecih? Z eno besedo: dogajalo se bo. Predvsem me čaka veliko nastopanja, kar me najbolj veseli. Že 18. junija prihajam v Maribor, 26. junija pa se po prvem razprodanem koncertu vračam v Radovljico z dodatnim terminom. V dogovorih smo tudi za koncert v Zagrebu, z datumom enkrat poleti, če bo le po sreči. Julija pa se odpravljam tudi v Črno goro, v Tivat, na festival Biser Jadrana, kjer bom z balado »Sine, javi se« predstavljal Slovenijo. [caption id="attachment_50398" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Matic Gabriel" align="none" width="1000"] [/media-credit] David Amaro[/caption] Komaj je začel ... Če bi morali svojo naslednjo glasbeno zgodbo opisati v enem samem stavku – brez razkrivanja preveč podrobnosti – kako bi se glasil? »Tek smo počeli.« (Komaj smo začeli.) V karieri ste se predstavili skozi različne glasbene in osebnostne podobe. Koliko je danes David Amaro na odru enak Davidu Amaru zasebno? Ali med njima še vedno obstaja določena razlika? Odvisno od dneva in predvsem od energije ljudi na drugi strani. Nekateri ljudje in okolja iz mene zelo hitro izvlečejo tudi tistega Davida, ki ga poznate z odra, spet drugje ostanem nekoliko bolj zadržan. Vsaka različica nosi svoje prednosti in svoje slabosti, zato si znata tudi pomagati, ko je treba. Ko zasebnemu Davidu zmanjka poguma, mu pomaga tisti odrski. Ko pa odrski David potrebuje malo več miru, ga prizemlji tisti zasebni. Na koncu sta oba jaz. Samo v različnih okoliščinah pokažeta nekoliko drugačen obraz. [caption id="attachment_50401" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Matic Gabriel" align="none" width="1000"] [/media-credit] David Amaro[/caption] The post David Amaro: Na Emo se vrnem, ko bom prepričan, da imam zmagovalno pesem appeared first on Evrovizija.com .
Slika članka
Bolgarija na zmago čakala več kot 20 let
Po več kot dveh desetletjih vzponov, padcev in začasnih umikov s tekmovanja je Bolgarija leta 2026 prvič osvojila Pesem Evrovizije. [caption id="attachment_50396" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: ORF/Roman Zach-Kiesling" align="none" width="1000"] [/media-credit] Zmagovalni trenutek za Daro.[/caption] Od neuspešnega debija do prvih odmevnih rezultatov Bolgarija je na Evroviziji prvič nastopila leta 2005, vendar se v prvih letih ni uspela uveljaviti med najuspešnejšimi državami. Izjema je bilo leto 2007, ko sta Elitsa Todorova in Stoyan Yankoulov s skladbo Water osvojila peto mesto, kar je dolgo ostal najboljši bolgarski rezultat. V naslednjih letih se je država večinoma soočala z izpadi v polfinalu, čeprav so nekatere skladbe med evrovizijskimi navdušenci postale zelo priljubljene. Med njimi sta bili DJ, Take Me Away skupine Deep Zone & Balthazar in Love Unlimited pevke Sofi Marinove, ki je 2012 le za la ostala brez finala. https://www.youtube.com/watch?v=l6rnAKD1QuU https://www.youtube.com/watch?v=CVO3mEj8Udo Nova strategija obrodila sadove Po premoru v letih 2014 in 2015 je bolgarska televizija BNT spremenila pristop ter začela izvajalce izbirati interno. Odločitev se je hitro obrestovala. Leta 2016 je Poli Genova s pesmijo If Love Was A Crime osvojila četrto mesto in postavila nov državni rekord. Še uspešnejši je bil Kristian Kostov, ki je leta 2017 s skladbo Beautiful Mess zasedel drugo mesto. Njegovih 615 točk še danes velja za najboljši rezultat drugouvrščene skladbe v zgodovini tekmovanja. Bolgarija je ostala med najuspešnejšimi državami tudi v naslednjih letih. Victoria je bila leta 2020 s skladbo Tears Getting Sober med favoritinjami za zmago, vendar je bilo tekmovanje zaradi pandemije covida-19 odpovedano. https://www.youtube.com/watch?v=PQqUTigWKHY https://www.youtube.com/watch?v=OMmm-G078LM Zgodovinska zmaga na Dunaju Po novem triletnem premoru se je Bolgarija leta 2026 vrnila z obsežnim nacionalnim izborom. Na njem je slavila pevka DARA s skladbo Bangaranga, ki je nato na Evroviziji na Dunaju državi prinesla prvo zmago. Pesem je osvojila skupno 516 točk ter prepričljivo zmagala tako pri strokovnih žirijah kot pri glasovanju občinstva. Prednost pred drugouvrščeno skladbo je znašala kar 173 točk, kar predstavlja največjo razliko med zmagovalcem in zasledovalci v zgodovini Evrovizije. S tem je Bolgarija dosegla največji uspeh v svoji evrovizijski zgodovini in si zagotovila organizacijo tekmovanja leta 2027. [caption id="attachment_50394" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: ORF/Klaus Titzer" align="none" width="1000"] [/media-credit] ESC zmagovalka Dara.[/caption] The post Bolgarija na zmago čakala več kot 20 let appeared first on Evrovizija.com .

četrtek, 11. junij

Slika članka
Prizma: Ta pesem kar kliče po morju in druženju
Glasbo za všečno melodijo, tokrat v 'reggae' ritmu, je napisal Matjaž Švagelj, življenjsko besedilo, ki pripoveduje o dolgoletnem partnerskem odnosu pa je prispeval Drago Mislej - Mef. »Pesem je primerna letnemu času in kar kliče po morju, druženju, aranžma pa še dodatno popestri harmonika, ki jo je odigral maestro David Šuligoj,« nam je zaupal Matjaž Švagelj. [caption id="attachment_49368" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Jaka Jeraša" align="none" width="1000"] [/media-credit] Prizma[/caption] Jeseni prihaja novi album Skladba napoveduje novi album, ki bo jeseni izšel pri založbi Dallas, na albumu bo vsega skupaj dvanajst novih pesmi. Prizma sicer od leta 1984 ni posnela nobene nove skladbe, aprila 2024 so po 40 letih odmora posneli balado Nič mi ni in maja istega leta še skladbo Vse to je res, s katero so nato nastopili na festivalu MMS 2024. Že po nekaj letih od ponovne vzpostavitve je skupina predstavila izid dvojne vinilne plošče z naslovom Dan mladosti. Album posnet 25. maja 2024 v Divači, na jubilejnem koncertu ob 50-letnici nastanka skupine, je zbirka 22-ih zimzelenih uspešnic, polnih nostalgije in spominov. [caption id="attachment_46130" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Alesh Maatko" align="none" width="1000"] [/media-credit] Album Dan mladosti.[/caption] O skupini Prizma Primorska pop skupina Prizma je bila nekoč nedvomno v vrhu domače pop glasbe. Posnela je 40 avtorskih skladb (avtorja večine sta Kocjančič- Mislej) in dobila vrsto nagrad na festivalih. Z aktivnim delovanjem je prenehala leta 1987. V sredini leta 2011 sta dva originalna člana – pevec Ladi Mljač in pianist Franci Čelhar obudila zasedbo v obliki akustičnega tria. Dodatni član je kitarist Matjaž Švagelj. Instrumentalni del tria sestavljata dve akustični kitari in klavir, vsi trije tudi pojemo. Zasedba izvaja lastno avtorsko glasbo, večinoma delo nedavno umrle legende Danila Kocjančiča, ki je bil član Prizme od 1976 do 1984. Gre za skupaj preko 30 skladb, mnoge izmed njih so pravi slovenski pop evergreeni. [caption id="attachment_46131" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Alesh Maatko" align="none" width="1000"] [/media-credit] Prizma[/caption] The post Prizma: Ta pesem kar kliče po morju in druženju appeared first on Evrovizija.com .

sreda, 10. junij

Slika članka
Martin Green po obisku Bolgarije presenečen: Takšnih priprav še ni bilo
Bolgarija je naredila pomemben korak na poti do organizacije Pesmi Evrovizije 2027. Na srečanju podpredsednika bolgarske vlade Iva Hristova, direktorja Evrovizije Martina Greena in generalne direktorice bolgarske nacionalne televizije BNT Milene Milotinove so predstavili napredek pri pripravah na največji glasbeni dogodek v Evropi. EBU navdušen nad prvimi koraki Martin Green je ob tem izpostavil izjemno hitrost in učinkovitost, s katero so bolgarska vlada, državne institucije in BNT pristopili k organizaciji tekmovanja. »Bolgarija nas je navdušila z izjemno hitrim odzivom in profesionalnim pristopom k pripravam. V zgodovini tekmovanja še nismo videli primerljivega primera. To nam daje vse razloge za pričakovanje uspešne organizacije in nepozabnega kulturnega dogodka,« je dejal Green. Podpredsednik vlade Ivo Hristov se je zahvalil pevki Dari, katere zmaga na Evroviziji 2026 je Bolgariji prinesla pravico do gostiteljstva prihodnje izvedbe tekmovanja. Ob tem je poudaril, da je organizacija Evrovizije izjemna priložnost za predstavitev bolgarske kulture in ustvarjalnega potenciala svetu ter za dolgoročne gospodarske in ugledne koristi države. [caption id="attachment_50356" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Evrovizija.com / AI" align="none" width="1000"] [/media-credit] Bolgarija bo gostila Evrovizijo 2027.[/caption] Paket dobrodošlice Pomemben mejnik je predstavljala tudi uradna predaja paketa »Welcome Pack«, ki ga Evropska radiodifuzna zveza (EBU) izroči gostiteljski televiziji. Generalna direktorica BNT Milena Milotinova je paket prejela iz rok Martina Greena. Dokument vsebuje podrobne smernice, zahteve in ključne informacije EBU za pripravo in izvedbo tekmovanja. Predstavlja temelj za organizacijo vseh pomembnih področij, od produkcije in logistike do sodelovanja z EBU ter mednarodnimi partnerji. »Še enkrat čestitke Dari, BNT in Bolgariji za zmago. Zdaj ste tudi uradno gostitelji Pesmi Evrovizije 2027. Želimo vam veliko uspeha pri organizaciji in se veselimo izjemnega dela, ki ga boste opravili v prihodnjem letu. Dobrodošli v evrovizijski družini,« je ob predaji paketa dejal Green. Milena Milotinova je poudarila pomen tesnega sodelovanja z EBU in podporo, ki jo zveza nudi javnim radiotelevizijam pri organizaciji enega največjih glasbenih dogodkov na svetu. »Veseli nas, da bomo gostili naslednjo Pesem Evrovizije. Hvala za vso podporo. Verjamem, da bomo s skupnimi močmi poskrbeli, da bo Bolgarija odlična gostiteljica tekmovanja,« je povedala generalna direktorica BNT. The post Martin Green po obisku Bolgarije presenečen: Takšnih priprav še ni bilo appeared first on Evrovizija.com .
Slika članka
Po Evroviziji popoln preobrat: Lea Sirk predstavila najbolj drzno različico sebe
Naša nekdanja evrovizijska predstavnica Lea Sirk predstavlja pred vstopom v vroče poletje najbolj drzno in avtentično ustvarjalno poglavje svoje kariere. Z novim zvokom, novo podobo in novo vizijo začenja obdobje, ki ga sama opisuje kot najbolj iskrenega do zdaj. Odločena, da ne sledi trendom, ampak jih raje postavlja, predstavlja svojo najbolj drzno umetniško transformacijo doslej. Singel »Ti me pelješ v norost«, ki napoveduje celoten album ni le nova pesem. To je nova slovenska kraljica disco funka. [caption id="attachment_50364" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Dejan Miličević" align="none" width="1000"] [/media-credit] Lea Sirk[/caption] »Odločitev za disco funk zvrst ni posledica trenutnih trendov, temveč rezultat mojega umetniškega razvoja. Ta glasbeni žanr mi omogoča največ ustvarjalne svobode in prostor za izraz vsega, kar sem kot glasbenica skozi leta gradila.« Nova ustvarjalna smer Ena najprepoznavnejših slovenskih pop izvajalk Lea Sirk se je odločila za popolno redefinicijo svoje glasbene identitete. Po letih uspehov, glasbenih hitov, Evrovizije in neštetih nastopih Primorka vstopa v najbolj samozavestno, drzno in glasbeno dovršeno obdobje svoje kariere. Z novo ustvarjalno smerjo ne predstavlja zgolj nove glasbe, temveč popoln umetniški preporod, v katerem se prvič v celoti združijo njena muzikalnost, odrska karizma in avtorska svoboda. Dolgo iskala pravi zvok »Čeprav ta glasbena zvrst morda zveni lahkotno in plesno, velja za eno najzahtevnejših oblik sodobnega popa, saj od izvajalca zahteva veliko mero muzikalnosti in občutka za ritem. Dobrega 'groovea' ni mogoče programirati, treba ga je odigrati, ga začutiti in živeti. Sama sem dolgo iskala zvok, v katerem bi se zares prepoznala. Tokrat nisem sledila pričakovanjem drugih, ampak lastnemu občutku. Prav zato je ta projekt moj najbolj iskreni do zdaj,« pravi Lea Sirk. [caption id="attachment_50361" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Dejan Miličević" align="none" width="1000"] [/media-credit] Lea Sirk[/caption] Umetniški razvoj V času, ko svetovna glasbena scena znova odkriva moč 'groova' in pristne energije, disco funk doživlja nov vzpon. Njegove elemente danes slišimo pri največjih svetovnih imenih, kot so Bruno Mars, Dua Lipa in The Kolors, Lea pa temu trendu dodaja svojo prepoznavno identiteto in izraz. »Odločitev za disco funk zvrst ni posledica trenutnih trendov, temveč rezultat mojega umetniškega razvoja. Ta glasbeni žanr mi omogoča največ ustvarjalne svobode in prostor za izraz vsega, kar sem kot glasbenica skozi leta gradila. Moja nova glasbena smer je moj poklon muzikalnosti in energiji, ki povezuje generacije,« še poudarja Lea svojo redefinicijo glasbene identitete. Disco funk Nova glasbena era je nastala tudi iz želje po nečem večjem, po močnejšem koncertnem doživetju, zato ima Lea Sirk jasno vizijo: da njena glasba zares zaživi na odrih. »Disco funk temelji na energiji med glasbeniki, občutku za 'groove' in stiku z občinstvom, zato ima pomembno vlogo tudi bend, s katerim želimo ljudem podariti svežo koncertno izkušnjo, kjer se energija meri v reakciji občinstva.« Celoten projekt zato ni zasnovan zgolj za digitalne platforme, temveč predvsem za močan koncertni in televizijski 'performans', kjer lahko njegova energija pride najbolj do izraza. [caption id="attachment_50362" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Dejan Miličević" align="none" width="1000"] [/media-credit] Lea Sirk[/caption] The post Po Evroviziji popoln preobrat: Lea Sirk predstavila najbolj drzno različico sebe appeared first on Evrovizija.com .

ponedeljek, 8. junij

Slika članka
Milena Milotinova: Gostiteljstvo Evrovizije je dolgoročna naložba v gospodarstvo
Bolgarska nacionalna televizija (BNT) je organizirala delovni sestanek z župani mest Sofija, Plovdiv, Varna in Burgas , ki so izrazila interes za kandidaturo za gostiteljstvo Pesmi Evrovizije 2027. Na srečanju so organizatorji predstavili ključne pogoje, ki jih mora izpolnjevati novo evrovizijsko mesto, če želi uspešno izpeljati največje glasbeno televizijsko tekmovanje na svetu. Generalna direktorica BNT Milena Milotinova je poudarila izjemne razsežnosti dogodka: »BNT je gostiteljska televizija tega spektakularnega dogodka, ki velja za eno največjih glasbenih prireditev v živo na svetu. Evrovizija 2026 je dosegla gledanost, ki je bila več kot dvakrat višja od povprečnega deleža občinstva – skupno za 42 odstotkov večja, med mladimi do 24 let pa skoraj za 55 odstotkov.« Po njenih besedah je delež gledalcev v številnih državah dosegel 50 odstotkov, na Finskem kar 92 odstotkov, na Švedskem pa 85 odstotkov. [caption id="attachment_50356" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Evrovizija.com / AI" align="none" width="1000"] [/media-credit] Bolgarija bo gostila Evrovizijo 2027.[/caption] Doseg Evrovizije Milotinova je izpostavila tudi izjemen doseg Evrovizije na družbenih omrežjih in digitalnih platformah, kot so YouTube, Instagram, TikTok in Facebook. Uradne evrovizijske vsebine so med januarjem in majem 2026 ustvarile več kot 2,75 milijarde ogledov. Država gostiteljica Avstrija je zabeležila rekordno evrovizijsko občinstvo, saj je prenose spremljalo več kot 4,4 milijona gledalcev. Uradni profil Evrovizije na TikToku je presegel štiri milijone sledilcev in 870 milijonov ogledov, medtem ko so vsebine na Instagramu prvič v zgodovini tekmovanja ustvarile več kot milijardo ogledov. Ob predstavitvi izkušenj mesta gostitelja je Milotinova navedla, da je Dunaj med Evrovizijo 2026 gostil skoraj 320.000 obiskovalcev iz 75 držav. Skoraj 100.000 ljudi se je udeležilo koncertov, vaj in televizijskih prenosov, dodatnih 219.000 obiskovalcev pa je privabil spremljevalni program po mestu. [caption id="attachment_49876" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Alesh Maatko" align="none" width="1000"] [/media-credit] Evrovizijska dvorana 2026, Wiener Stadthalle.[/caption] Gostitelj ima ključno vlogo Generalna direktorica BNT je ob tem izrazila hvaležnost bolgarski vladi za hitro odločitev o podpori priprav na organizacijo tekmovanja. »Gostitelj ima ključno vlogo, hkrati pa nosi tudi veliko odgovornost. Gostiteljska mesta Evrovizije nikoli niso sama, tako kot tudi gostiteljska televizija ni sama. Imamo popolno podporo Evropske radiodifuzne zveze, Evrovizije in bolgarske vlade.« Pojasnila je, da odločitev o izbiri mesta gostitelja sprejmeta gostiteljska televizija in Evropska radiodifuzna zveza (EBU) na podlagi podrobne ocene prijav ter ogledov kandidatskih mest na terenu, ki jih opravijo predstavniki obeh organizacij. Milena Milotinova je ob zaključku poudarila, da Pesem Evrovizije ni zgolj sezonski dogodek, temveč dolgoročna naložba v nacionalno gospodarstvo zaradi svoje izjemne razsežnosti in globalnega dosega. [caption id="attachment_50107" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Corinne Cumming / EBU" align="none" width="1000"] [/media-credit] Zmagovalka Dara je Bolgariji pripela prvo ESC zmago.[/caption] The post Milena Milotinova: Gostiteljstvo Evrovizije je dolgoročna naložba v gospodarstvo appeared first on Evrovizija.com .
Slika članka
Začenja se bitka za Evrovizijo 2027
Mesta Sofija, Plovdiv, Varna in Burgas so tudi uradno vstopila v boj za gostiteljstvo Pesmi Evrovizije 2027 . Bolgarska nacionalna televizija (BNT) je v ponedeljek, 8. junija, predstavnikom vseh štirih kandidatov predstavila pogoje in tehnične zahteve, ki jih mora izpolnjevati mesto, sposobno gostiti največji glasbeni televizijski spektakel na svetu. BNT je skupaj z Evropsko radiodifuzno zvezo (EBU) predstavila obsežen nabor meril, ki med drugim zajemajo primernost prizorišča, prometno in turistično infrastrukturo, nastanitvene zmogljivosti ter spremljevalni kulturni program, s katerim se bo mesto predstavilo evropski in svetovni javnosti. Kakšni so torej pogoji? Pogoji za kandidaturo so – tako kot vsako leto – izjemno zahtevni. Med drugim mora mesto zagotoviti dvorano z najmanj 10.000 sedeži, vsaj 3.000 hotelskih sob v oddaljenosti do 30 minut od prizorišča, bližino mednarodnega letališča, prostor za evrovizijsko vas velikosti 10.000 kvadratnih metrov ter ustrezno javno prometno infrastrukturo. Poleg tega morajo kandidati izpolniti še številne zahteve na področjih logistike, organizacije in varnosti, ki je zadnja leta v ospredju. [caption id="attachment_50159" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: visitsofia.bg" align="none" width="1000"] [/media-credit] Sofija je glavno mesto Bolgarije.[/caption] Bo ESC mesto znano konec julija? Generalna direktorica BNT Milena Milotinova je ob tem razkrila, da naj bi bilo ime mesta gostitelja znano že do konca julija. Tako želijo skrajšati postopke in izbranemu mestu omogočiti dovolj časa za začetek priprav na enega največjih televizijskih projektov v Evropi. »EBU običajno zahteva, da je novo evrovizijsko mesto izbrano do avgusta, vendar želimo postopke pospešiti, da bo lahko izbrano mesto pravočasno začelo postopke javnih naročil in priprave na organizacijo dogodka,« je pojasnila. Milotinova je poudarila, da bodo prijave ocenili člani posebne delovne skupine. »Gre za zelo obsežen nabor zahtev, vključno s kulturnim programom, ki ga ponuja mesto gostitelj, prizoriščem tekmovanja in spremljajočo infrastrukturo. Delovna skupina bo podrobno ocenila vse prijave,« je dejala. Ob tem se je zahvalila bolgarski vladi za hitro podporo projektu. »Želim se zahvaliti bolgarski vladi za bliskovit odziv takoj po razglasitvi bolgarskega gostiteljstva. Nemudoma je izrazila podporo organizaciji tekmovanja,« je dodala. [caption id="attachment_50158" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: visitsofia.bg" align="none" width="1000"] [/media-credit] Sofija ima veliko dvorano, ki se imenuje Arena 8888 Sofia.[/caption] Sodelovanje z zvezo EBU Predstavnik EBU Andreas Schmidt je poudaril, da organizacija Evrovizije zahteva dolgoročno in tesno sodelovanje med televizijo in mestom gostiteljem. »BNT ne bo zgolj organizator, temveč partner mestu gostitelju, da bi Evrovizijo skupaj oblikovali kot celovit dogodek. Ne govorimo o pripravah, ki trajajo dva ali tri mesece, temveč o celotnem letu intenzivnega dela,« je povedal Schmidt. Zmagovalno mesto bo tako poleg prestiža dobilo tudi odgovornost za organizacijo enega največjih medijskih in glasbenih dogodkov na svetu. [caption id="attachment_50129" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: ORF/Thomas Ramstorfer" align="none" width="1000"] [/media-credit] Zmagovalni trenutek za Daro.[/caption] The post Začenja se bitka za Evrovizijo 2027 appeared first on Evrovizija.com .

nedelja, 7. junij

Slika članka
31. FeNS 2026: Kdo bo naslednja velika zvezda?
Zadnji junijski vikend bo tudi leta 2026 minil v znamenju mednarodnega festivala FeNS , ki s svojo bogato tradicijo že vrsto let odkriva in spodbuja nove glasbene talente, predvsem mlade ustvarjalce na začetku njihove poti. Festival, ki vsako leto oživi koprsko Taverno, se je skozi leta uveljavil kot pomembna odskočna deska za številne glasbenike ter ena ključnih platform za predstavitev svežih glasbenih imen iz Slovenije in tujine. Nekoč del festivala MMS Festival FeNS se ponaša z več kot tridesetletno tradicijo. Njegove korenine segajo v kategorije Nova scena , Otroški FeNS in Najstniški FeNS , ki so bile do leta 2001 del festivala Melodije morja in sonca . Leta 2002 je FeNS zaživel kot samostojni festival, kakršnega poznamo danes, štiri leta pozneje pa je dobil ime Festival novih skladb (FeNS) . Preimenovanje je odražalo širšo vizijo organizatorjev – v ospredje postaviti nove glasbene stvaritve in avtorje ter ne zgolj novih izvajalcev. Odskočna deska za glasbenike Od leta 1996 do danes je na odru FeNS-a nastopilo že več kot 1.500 izvajalcev, spremljalo pa jih je več tisoč mentorjev, sodelavcev, družinskih članov in podpornikov. Festival je v vseh teh letih postal pomembna odskočna deska za številne glasbenike, ki danes sodijo med prepoznavna imena slovenske glasbene scene. Med njimi so Tinkara Kovač , Eva Černe , Ajda Stina Turek , Lea Sirk , Aleksandra Čermelj , Ylenia Zobec , Eva Boto , Sara Briški Cirman , Brigita Šuler , Nastja Gabor , Ditka Čepin , Siddharta , Kingston , Nude , Tina Marinšek , Lara Baruca , Alya , Polona Furlan , Andraž Hribar , Monika Pučelj , Pika Božič , Botri in Foxy Teens . Njihove zgodbe potrjujejo, da je FeNS skozi desetletja pomembno prispeval k razvoju in prepoznavnosti številnih glasbenih karier. [caption id="attachment_15723" align="alignnone" width="849"][media-credit name="Foto: Alesh Maatko" align="none" width="849"] [/media-credit] Tinkara Kovač, ki je slavila tudi na MMS, je začela pot na FeNS-u.[/caption] Številne uspešnice Kdo se ne spomni skladb, ki so v okviru kategorije Nova scena nekoč bogatile festival Melodije morja in sonca ter napovedale prihod številnih glasbenih imen, ki so pozneje zaznamovala slovensko glasbeno sceno? Med njimi so nepozabne Ko bo padal dež skupine Kingston (1996), Ne odhaja poletje Tinkare Kovač (1997), Bambina skupine Botri (1998), Sonce in luna Lare Baruce (1999), Obrni se zasedbe Polona in Nova pot (2000) ter V tebi se nov dan začne Aleksandre Čermelj (2001). Prav te skladbe so pomembno soustvarjale zgodbo Nove scene in že tedaj nakazale izjemen potencial mladih ustvarjalcev, ki so svojo glasbeno pot šele začenjali. Nad festivalom že od vsega začetka bdi Pavle Plahutnik, ki je bil v preteklosti tudi direktor 13 festivalov Melodij morja in sonca, član več mednarodnih festivalskih žirij v svetovnem združenju festivalov WAF, producent, voditelj in urednik radijskih glasbenih oddaj. https://www.youtube.com/watch?v=L6BEZ5ss-U4 31. festivalska edicija Festival FeNS je danes uveljavljen festival avtorskih skladb, namenjen mladim pevcem in glasbenikom, ki želijo svoje znanje, talent in ustvarjalnost predstaviti širšemu občinstvu. Udeleženci nastopajo v dveh kategorijah – s svetovnimi uspešnicami (cover skladbami) in z avtorskimi skladbami , pri čemer mednarodna strokovna žirija ob koncu festivala nagradi najuspešnejše nastope. Avtorske skladbe morajo biti izvirne ter pred festivalom ne smejo biti javno objavljene, izvajane ali predvajane na območju Slovenije. Med 26. in 29. junijem 2026 31. izvedba festivala bo potekala med 26. in 29. junijem 2026 v koprski Taverni. Tekmovalni program bo razdeljen v tri starostne sklope in dve tekmovalni kategoriji. Mladi izvajalci bodo nastopali v okviru kategorij Otroški FeNS , Najstniški FeNS in Nova scena , starostne skupine pa bodo oblikovane glede na število in starost prijavljenih udeležencev: Otroški FeNS (do 9 let ter od 9 do 11 let), Najstniški FeNS (od 11 do 13 let ter od 13 do 15 let) in Nova scena (od 15 do 18 let ter od 18 do 29 let). Tekmovalci se bodo lahko predstavili v dveh kategorijah: z avtorskimi skladbami , ki spodbujajo lastno glasbeno ustvarjalnost, ter z izvedbami svetovnih uspešnic , kjer bodo skozi interpretacijo znanih skladb pokazali svoje pevske in odrske sposobnosti. FeNS tako ostaja prostor, kjer se srečujejo talent, ustvarjalnost in prve resnejše glasbene izkušnje mladih izvajalcev. [caption id="attachment_50330" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Festival FeNS" align="none" width="1000"] [/media-credit] Dani Ilieva in Pavle Plahutnik na FeNSu 2025.[/caption] The post 31. FeNS 2026: Kdo bo naslednja velika zvezda? appeared first on Evrovizija.com .
Slika članka
Festival 202 združil največja imena slovenskega hiphopa
Druga edicija Festivala 202 je v petek in soboto, 5. in 6. junija 2026, pred Kinom Šiška privabila množico obiskovalcev ter v dveh dneh ponudila celovit vpogled v zgodovino in sodobno podobo slovenskega hiphopa. Festival v organizaciji Vala 202 je izpolnil pričakovanja ter poskrbel za odlično vzdušje, polno energije, močnih nastopov in nepozabnih trenutkov. [caption id="attachment_50325" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Lenart Lukšič/Val 202" align="none" width="1000"] [/media-credit] Festival 202 navdušil občinstvo.[/caption] Zgodovina slovenskega hiphopa Letošnja izvedba je potekala pod geslom » Zgodovina slovenskega hiphopa « in na enem mestu združila različne generacije ustvarjalcev ter občinstva. V dveh festivalskih dneh so se zvrstili nastopi številnih uveljavljenih imen domače hiphop scene. Na odru so med drugim nastopili Recycleman (ex Ali En), Klemen Klemen, Žena, Drill, Doša, Nipke, Matter, Masayah, Burke, Tadi Tada & Princip, King, Nikolovski ter Um & Kuna Freestyle Show in številni drugi. Vsak od nastopajočih je prispeval svoj kamenček v mozaik razvoja slovenskega hiphopa, skupaj pa so ustvarili glasbeno doživetje, ki je povezalo različne generacije izvajalcev in poslušalcev. Na istem odru so se srečali pionirji slovenskega hiphopa, ustvarjalci, ki so zaznamovali pretekla desetletja, ter mlajši predstavniki scene, ki danes soustvarjajo njen nadaljnji razvoj. [caption id="attachment_50326" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Lenart Lukšič/Val 202" align="none" width="1000"] [/media-credit] Festival 202 navdušil občinstvo.[/caption] Festivalsko vzdušje Pomemben pečat festivalu je dalo tudi občinstvo, ki je oba dneva soustvarjalo sproščeno in povezovalno festivalsko vzdušje. Ob koncertih, druženju in skupni ljubezni do glasbe se je znova pokazalo, da ima slovenski hiphop bogato tradicijo in predano občinstvo. Festival 202 je tudi letos potrdil, da ni zgolj glasbeni dogodek, temveč prostor srečevanja ustvarjalcev, poslušalcev in različnih generacij. Hkrati predstavlja pomembno platformo za predstavitev in ohranjanje slovenske hiphop kulture. Uspešna druga izvedba je pokazala, da festival utrjuje svoj položaj na slovenski glasbeni sceni ter da se pred njim odpirajo dobre možnosti za nadaljnji razvoj. [caption id="attachment_50327" align="alignnone" width="1000"][media-credit name="Foto: Lenart Lukšič/Val 202" align="none" width="1000"] [/media-credit] Festival 202 navdušil občinstvo.[/caption] The post Festival 202 združil največja imena slovenskega hiphopa appeared first on Evrovizija.com .
Slika članka
Slovenski soul zvezdniki presenetili z novo pesmijo
Skupina Batista Cadillac predstavlja novi single Nehal sem iskat, tretjo skladbo s prihajajočega albuma BCII. Pesem je poletna himna samorefleksije, ki pokaže, da čeprav človek nenehno nekaj išče, ravno takrat, ko nehamo iskati, najdemo to, kar najbolj potrebujemo – občutek, da smo živi. Batista Cadillac so se v zadnjem desetletju uveljavili kot ena prepoznavnejših slovenskih soul zasedb. Širša javnost jih je spoznala leta 2016 v televizijski oddaji SiT, kjer sta se Matija Koritnik in Urban Lutman najprej predstavila kot duo, kmalu zatem pa zasedbo razširila v šestčlansko skupino. https://www.youtube.com/watch?v=BcOLxcbd-5E&list=RDBcOLxcbd-5E&start_radio=1 Nastopili tudi na Emi Njihov prvenec Batista Cadillac je prinesel skladbe Magnolije, Pust me do besede, Generacija neba in Neviden. Leta 2022 so na izboru Ema s pesmijo Mim pravil osvojili drugo mesto, istega leta pa v razprodani Katedrali Kina Šiška predstavili svoj prvi album. Drugi album BCII bo kmalu izšel. Pri novem albumu so sodelovali s priznanim producentom Cazzafuro, ki med drugim kroji tudi zvočno podobo uspešnic Senidah. Tokrat so iskali modernejši in še bolj urban zvok, ki pa še vedno temelji na dediščini največjih izvajalcev soula. Nehal sem iskat je že na voljo na vseh pretočnih platformah. Premiera videospota bo 9. junija. Album pa bo uradno predstavljen 17. septembra 2026 na koncertu v Križankah, kjer bo skupina obeležila 10. obletnico delovanja. The post Slovenski soul zvezdniki presenetili z novo pesmijo appeared first on Evrovizija.com .

sobota, 6. junij

Slika članka
Eva Hren iskreno o povezanosti in odtujenosti
Singel Diham , ki bo del jeseni prihajajočega albuma, prinaša svež zvok dobro poznane kitaristke in pevke Eve Hren. Za skladbo stoji trdna in uigrana ekipa – Eva Hren kot izvajalka, Špela Vintar kot avtorica besedila in Goran Rukavina, ki je poskrbel za glasbene detajle, ki z vsemi sestavinami dosežejo poslušalca. O skladbi ... "Ker so skladbe v večini nastajale v koronskem in pokoronskem času, je Diham velika predstavnica tega obdobja. Kdo se še spomni mask in občutka, ko si jo snel iz obraza in si lahko prosto govoril, dihal, jedel, se poljubljal? Skladba govori o povezanosti in odtujenosti v svetu ter vztrajanju z najosnovnejšim dejanjem - dihanjem," pove Eva Hren. O videu ... V režiji Mihe Tozona je nastal videospot, v katerem nastopa Evina resnična družina: oče, sin in sestre ter nekateri njeni prijatelji, ki so bili pripravljeni sneti svojo 'masko' za kamero in pričujoči videospot. https://www.youtube.com/watch?v=oiF5GVIQXsY The post Eva Hren iskreno o povezanosti in odtujenosti appeared first on Evrovizija.com .